Elk land heeft zijn eigen unieke tradities.Reizigers die naar China komen, bewonderen vaak de kleurrijke lokale gebruiken, nationale kleding in een unieke stijl, kenmerkende feestdagen, ongewone gerechten die zoet en pittig combineren ... Chinese dans neemt een speciale plaats in in de oosterse cultuur.
Culturele tradities van China
De Chinezen, als geen ander, voorzichtigverwijzen naar hun nationale cultuur: ze respecteren de tradities van hun voorouders en proberen niet de gebruiken van andere volkeren te lenen. Van de oudheid tot heden zijn de tradities van begroeting, huwelijksceremonies, familierelaties, de theeceremonie, hiërogliefen, het specifieke geluid van muziekinstrumenten en Chinese volksdans vrijwel onveranderd bewaard gebleven. Het is verrassend dat de snelle modernisering van het land praktisch geen invloed heeft gehad op zijn traditionele posities. De eenheid en kracht van een natie ligt in haar grote cultuur, dankzij het behoud waarvan een miljard man sterke samenleving in stabiliteit en harmonie leeft.
Chinese dansen
Er zijn veeletnische groeperingen. Elk van hen heeft zijn eigen smaak van culturele tradities. Dit geldt ook voor danskunst. In elke provincie is er echter noodzakelijkerwijs een dans die een attribuut zoals een waaier gebruikt. Volksdans met dit onderwerp is op bijna elk festival te zien. Dansers in felgekleurde kostuums bewegen gracieus, zoals in ballet, en benadrukken hun bewegingen met een miniatuurwaaier. Een feestelijk versierde waaier kan vouwen en uitvouwen, grote golven maken en nauwelijks fladderen, glinsterend van zijn patronen, met een luchtrand langs de bovenrand.
Tegenwoordig wordt dansen met fans uitgevoerd zoals innationale kostuums en in gewone kleding voor een studioproductie. Hij kan leren van vrienden, in de familiekring. Het onderwijzen van deze kunst op scholen is wijdverbreid. Kinderdans (Chinees) zou volgens ouders de jongere generatie moeten leren de tradities van hun volk te respecteren en te koesteren. Dit is zo belangrijk dat fan-dansen vaak wordt opgenomen in het schoolcurriculum.
In de kern is dit geen ateliernummer, maar meer een familietraditie die van generatie op generatie is doorgegeven.
Soorten actie
Er zijn twee soorten van deze dans:civiel en militair. Meestal kunt u de civiele vorm van executie observeren. Het is soepeler, gracieuzer, glijdend, de bewegingen van de deelnemers zijn gericht op het uitdrukken van schoonheid en sereniteit. Naast het creëren van de nodige compositie, improviseren artiesten volgens de productie heel vaak.
Chinese militaire dans imiteert verschillende soortenvechtbewegingen, het is te zien tijdens militaire parades, tentoonstellingen. In plaats van een ventilator wordt meestal een wapen gebruikt. Maar de technieken lijken in beide vormen sterk op elkaar, alleen een militaire regeling vereist meer duidelijke en rigide bewegingen. Heel vaak bevat de militaire dans elementen van vechtsporten.
De geboorte van de Chinese dans
De geschiedenis van de Chinese dans gaat terug tot 4millennium voor Christus. Rituele groepsbewegingen worden geleidelijk herboren tot echte kunst. De bewegingen kunnen zowel vloeiend als dynamisch zijn. In toenemende mate werden extra attributen - sjaals, waaiers, veren - gebruikt om de actie helderheid en originaliteit te geven.
Chinese fan dance verscheen tijdenshet bewind van de Han-dynastie. Het Han-rijk duurde langer dan enig ander in de Chinese geschiedenis (206 v.Chr. - 220 n.Chr.) En werd gekenmerkt door culturele en economische bloei. De keizerlijke familie probeerde alle dansen in het land te verzamelen en te documenteren. Na hun regering werd de belangrijkste etnische groep bekend als de Han.
Historici en culturologen zijn ervan overtuigd dat dit zo isdankzij de inspanningen van de vertegenwoordigers van deze dynastie zijn verschillende traditionele Chinese dansen tot in onze tijd bewaard gebleven, waaronder een verbazingwekkend mooi optreden met fans.
Draak en leeuw
Zorg ervoor dat u tijdens de viering van het nieuwe jaarvoer de dans van de draak en de leeuw uit. Deze traditionele Chinese riten zijn geen traditionele dansen. In het eerste geval houdt een groep mensen een enorme drakenpop op palen vast, gemiddeld 25-35 meter lang. De draak moet in een golfachtige beweging bewegen. Aangenomen wordt dat hoe groter en langer het knuffeldier, hoe meer geluk het het komende jaar zal brengen. Het team dat de pop beheert, bestaat soms uit maximaal 50 mensen. Tijdens de viering kunnen er meerdere draken zijn.
Bij het uitvoeren van de Lion Dance, de hoofdacteurhet gezicht is ook de pop, en niet de kunstenaars die hem laten bewegen. De leeuw is veel kleiner dan de draak en wordt bestuurd door slechts twee mensen in de figuur. De elementen van de dans gaan terug naar vechtsportbewegingen.
Court vaardigheid
De zogenaamde hofdansen worden niet vergeten,gemaakt en uitgevoerd in de oudheid aan het hof van de keizer. Dit zijn bijvoorbeeld de dans van de cavalerie van Prins Qin, de dans van Nishan Yui, Tsipan, Bayu, enz. Laten we een van hen in meer detail bekijken.
De cavaleriedans van Prins Qin verheerlijkt kracht ende kracht van zijn leger. Hij moest moed tonen, grootheid van soldaten, elk moment bereid zijn om de slag van de vijand te weerkaatsen. De keizer componeerde zelf de muziek en vond de bewegingen van de artiesten uit. Bij de voorstelling was een groot aantal deelnemers betrokken: meer dan honderd dansers, zangers, muzikanten. Het stuk toonde vechtscènes. Eerst demonstreerden ze gevechtstraining, formatie en imiteerden vervolgens episodes van strijd en overwinning. Let op: geen nederlaag! Altijd alleen overwinningen!
Fans in andere culturen
Fan dance is niet alleen beroemd voor Chinezencultuur. Er is Japanse, Koreaanse dans, die niet minder diepe wortels en hun eigen specifieke verschillen hebben. De periode van het bewind van keizer Jimmu (volgens verschillende bronnen, rond 600 voor Christus of rond 300 voor Christus) wordt beschouwd als de tijd van de opkomst van de Japanse waaierdans, bij wiens hofuitvoeringen met dit accessoire vaak werden opgevoerd. In de Japanse productie komen solo-optredens vaker voor. De dans is erg traag, kalm, de eenvoudige eentonige elementen worden ook aangevuld met improvisatie. De ventilator speelt een bijzondere rol. Zijn schoonheid wordt in de eerste plaats naar voren gebracht, dus het leeuwendeel van de moeite wordt besteed aan de vervaardiging van dit item. Voor speciale technieken konden Japanse ambachtslieden een fan van sandelhout maken met ivoor, parelmoer, goud en edelstenen.
In de jaren 30 van de 20e eeuw verscheen fan-dansen in Amerika en werd daar al snel erg populair.
Chinese dans in het ballet "Notenkraker"
De oosterse cultuur inspireerde Peter ooitTsjaikovski. Zijn briljante ballet De notenkraker, voor het eerst opgevoerd op 6 december 1892 in het Mariinsky Theater, vond plaats voor Chinese dans met fans. In het tweede bedrijf, na de aankomst van Clara en de Notenkraker en vóór de Waltz of the Flowers, is er een divertissement (een toevoeging aan het stuk, een 'plug-in'-nummer dat geen verband houdt met het plot), dat de inwoners van de zoete stad Konfetenburg. Alle zoetigheden die je maar kunt bedenken - sorbet, lolly's, gekonfijt fruit, marshmallows, peperkoekkoekjes, marmelade, chocolade, noten, karamel - kunnen worden weggespoeld met chocolade, thee of koffie. Ter ere van deze drie drankjes worden er 3 acties geleverd. De dans van "Thee" werd door Tsjaikovski uitgeroepen tot Chinees, "Koffie" - Arabisch, "Chocolade" - als een Spaanse dans.
De eerste die het divertissement opent is Chocolate, die brengtmet de klanken van trompetten, castagnetten, rode gewaden. Het wordt gevolgd door koffie - niet gehaast, peinzend, alsof het bevroren is in de hitte van de Arabische woestijn. Delicate violen worden aangevuld met cello's. Vervolgens komt thee.
Chinese dans "Thee" uitgevoerd in de stijl van folkChinese actie met fans. Tegelijkertijd worden in sommige producties andere objecten gebruikt in plaats van hen, en soms wordt de hele nadruk puur gelegd op de positie van de handen en de bijbehorende bewegingen, wat doet denken aan een mogelijke waaier. De dansers zijn gekleed in kostuums met nationale symbolen. Tsjaikovski diversifieerde de Chinese dans door de hoge en lage registers van de fluit en fagot te combineren, waardoor een licht komisch, als een speelgoedeffect ontstaat.
Het divertissement eindigt met een bewerking van de Russische dans "Trepak", een optreden van herders en een komische act van Mamasha Zhigony.
De Chinese dans "Notenkraker" demonstreert de complexiteit van de dansbewegingen van het ballet, die een lange training, speciale vaardigheden en inspanningen vereisen.
Eigentijdse houding
Tegenwoordig groeit de interesse in fanactie. Deze prachtige, eenvoudige kunst kan niet alleen in China, Japan en Korea worden geleerd, maar ook in andere landen.
Hoewel de uitvoering enigszins lijkt op ballet(gladheid, tact, gratie), maar de bewegingen zijn niet zo ingewikkeld, en de productie zelf dient andere doelen. Klassieke Chinese dans benadrukt zeggingskracht en coördinatie, de complexiteit van technieken verdwijnt naar de achtergrond. Het is geweldig voor kinderen. Door de eenvoud van de zich herhalende elementen en de kleurigheid van de kostuums en attributen kan deze kunst op grote schaal worden gebruikt in kinderinstellingen. Kleuters en oudere kinderen demonstreren graag hun vaardigheden op matinees, danswedstrijden, concerten, etc.
Kinderdansen (Chinees) zijn te vinden inRusland. Om niet ongegrond te zijn, zullen we een voorbeeld geven. In 2012 nam een groep kinderen van 6-7 jaar de eerste plaats in op het festival van kindercreativiteit "Zhyrlysym Kile" voor Chinese dans met fans. Zijn optreden was niet al te ingewikkeld, maar elegante kostuums, gecombineerd met pittoreske waaiervleugels, veranderden de dansers in kleine paradijsvogels.
