Feodulova Svetlana is erg jong, maar de belangstelling voor haar werk is groot, zowel in Rusland als in het buitenland.
Jeugd en studie
In een familie van Russische werknemers in Moskou op 12 mei 1987er werd een dochter geboren, die Svetochka heette. De familie Feodulov was dol op muziek. De vader van de toekomstige zangeres had een goed oor, mijn moeder studeerde af aan een muziekschool en droomde ervan zangeres of actrice te worden in haar jeugd, maar het is niet gelukt. Natuurlijk begonnen ouders met een passie voor muziek hun dochters piano te leren spelen op de muziekschool. Chaliapin. Daarom, toen de volwassenen merkten dat de dochter een stem had, werd ze op zevenjarige leeftijd naar auditie gestuurd.
Feodulova Svetlana trok meteen op zichzelfaandacht van docenten. Ze verzamelde graag alles wat nodig is: perfecte toonhoogte, een geweldige stem van vijf octaven, muzikaliteit en artisticiteit. Dus Feodulova Svetlana kwam naar het kinderkoor. Popova en werd al snel de solist. Maar er was ook complexiteit. Haar hoge stem zweefde over het koor, maar ging er niet mee op. In een ensemble of koor valt dit type stem sterk op en er moeten veel inspanningen worden gedaan om, zonder het te bederven, een medeklinkergeluid te bereiken, waar het kind in is geslaagd. Door de organisatie en discipline kon het meisje het overal goed doen - zowel op de muziekschool als op de middelbare school, waarin Sveta geïnteresseerd was in zowel de exacte (wiskunde en natuurkunde) als de geesteswetenschappen (literatuur, geschiedenis). Op 8-jarige leeftijd verscheen Svetlana Feodulova voor het eerst op het podium met het Pletnev-orkest. Achter de schermen was het heel eng. Maar op het podium, het warme welkom van het publiek voelend, meerdere keren zingend voor een toegift, realiseerde het meisje zich dat ze zangeres zou worden.
Op weg naar artistieke activiteit
Maar om een professional te worden die alle mogelijkheden van de unieke stem van de natuur kan benutten, valt er veel te leren.
De fenomenale stem van Svetlana Feodulova
In de afgelopen jaren zijn de operationele normen zeerzijn veranderd. Nu is de mode voor sterkere stemmen, je zou zelfs kunnen zeggen voor dramatische stemmen. Daarom worden puur coloratuurpartijen uitgevoerd door mezzo-coloratura sopranen, bijvoorbeeld "The Olympia Doll" van Jacques Offenbach.
Het type stem van Svetlana Valerievna verschilt daarindat het met een beetje inspanning, met een beetje adem, duidelijk hoorbaar is in zulke grote zalen als de zalen van La Scala, het Mariinsky en het Bolshoi Theater. Het geluid van deze stem vliegt gemakkelijk over het orkest en is overal te horen, omdat de hoge tonen erg vluchtig zijn. Je kunt er op letten dat wanneer sterke sopranen op pianissimo zingen, ze beter gehoord worden. Maar er is nog genoeg werk voor Svetlana met een stem. Haar top is onberispelijk, en volgens de zangeres zelf is het topoctaaf haar favoriet. Met plezier gaat ze het vierde octaaf in. Maar het coloratuurgeluid is sonore, soms is het moeilijk om het zacht te maken. De specificiteit van de coloratuurstem ligt ook in het feit dat het gemakkelijk de bovenste noten bereikt en daar coloratuur maakt, het is net zo gemakkelijk om op de lagere noten te zingen en de F van een klein octaaf te bereiken. Maar hier is het midden, een paar overgangsnoten zijn moeilijk en om het te krijgen, moet je naar sensaties zoeken, speciale vocalisaties en oefeningen zingen. Maar de jonge zangeres heeft zowel een doordachte werkhouding als een analyse van alles wat al is gedaan. Ze spreekt met kalm genoegen over het record in Rusland en in het Guinness Book in 2010, toen ze de titel 'Hoogste vrouwelijke stem ter wereld' ontving. In Rusland woont de zangeres op de 9e verdieping, en wanneer ze thuis begint te zingen, vooral als het in de zomer gebeurt en de ramen open zijn, verzamelt zich een menigte luisteraars beneden. Dit bevestigt nog maar eens dat de hoge noten erg vluchtig zijn.
repertoire
Natuurlijk heersen die feesten en romances erin, indie alle charme van een hoge, heldere stem onthult met zijn filigrane precisie. De aria van de Olympia-pop uit de opera van Offenbach of de Koningin van de Nacht uit de "Magische Fluit" van Mozart wordt opmerkelijk artistiek uitgevoerd op spitzen. Tijdens het uitvoeringsproces eindigt de poppenfabriek en stopt hij, bijna in tweeën gevouwen, met zingen. Maar de meester komt naar buiten met de sleutel, draait de pop aan, en ze maakt een charmant gebaar, waarmee ze laat zien dat ze een kus op de wang nodig heeft, en gaat dan verder met zingen. Een ander interessant modern moment is de uitvoering van Diva Plavalaguna's Aria uit de film "The Fifth Element". Verderop is werk aan de virtuoze variaties van G. Proch, die vijftig jaar lang niemand heeft gehoord, omdat er geen stemmen waren die ermee overeenkwamen. Ook in de plannen van de zanger "Nightingale" Alyabyev en Saint-Saens en "Ave Maria" I.S. Bach.
Helder wonder in Praag
In 2011 gebeurde er iets mystieks met Svetlanageschiedenis. Ze had per ongeluk een vrije avond. Het meisje liep langs de Karelsbrug en deed een wens - om de enige echte te ontmoeten. En de volgende dag ontsloeg de hele impresario, als een overeenkomst, haar van haar werk. Ze belde haar kennissen en ging op bezoek bij hun vrienden. Toen iedereen verzameld was, zwaaide de deur open en kwam de prins uit het sprookje binnen, die de hele avond naar Sveta keek en glimlachte. Zijn naam was Sergei Khomitsky. In zijn jeugd droomde hij van een meisje en hij legde haar beeld vast op papier. Het bleek een portret van Svetlana te zijn, dat zorgvuldig in hun familie wordt bewaard. En Sergei deed een aanbod toen ze met een boot op de Moldau reden. De prachtige trouwjurk is gemaakt in Italië. Het bruidsboeket en accessoires Sveta koos de meest romantische.
Operazangeres Svetlana Feodulova is een uniek Russisch erfgoed. Ons land is niet karig aan talenten en daar zijn we trots op.