Veel mensen, vooral in hun jeugd, willen schrijvengedichten. De meesten van hen proberen iets te componeren, maar ze krijgen niet allemaal een aantrekkelijk resultaat. En als gevolg daarvan zijn er niet zo veel echte, erkende dichters. Misschien moet je het in dit geval niet eens proberen? Desalniettemin is het aantal amateurdichters groot en komen er elke dag meer en meer nieuwkomers bij.
Kan iedereen dichters zijn?
Het is moeilijk te zeggen waarom mensen poëzie schrijven.Meestal worden ze gedreven door de wens om hun emoties over de wereld om hen heen te uiten: een indrukwekkende hoek van de natuur, oprechte gevoelens, reflecties over de structuur van het leven - dit wordt allemaal een onderwerp voor poëzie. Niet minder vaak worden gedichten geschreven als een soort reactie op gebeurtenissen in het openbare leven (in de moderne tijd of in de geschiedenis) die de auteur enthousiast maakten. In ieder geval is de reden voor het schrijven van poëzie meestal een emotionele drang, en de ritmische lijnen worden een reactie op gebeurtenissen in het externe of interne leven.
Veel mensen proberen hun hand op versificatie, en jijje kunt ook creëren als je zo'n verlangen voelt. Natuurlijk kan niemand garanderen dat je een goede dichter wordt, maar zo'n ervaring zal niet voor niets zijn. Het belangrijkste is dat u begrijpt hoe u moet schrijven.
Vers en couplet - verduidelijking van de betekenissen
Als je poëzie probeert, is het niet overbodig om enkele belangrijke concepten met betrekking tot versificatie te kennen.
Vers ... Dit woord heeft twee betekenissen. Ten eerste: poëtische toespraak georganiseerd in een bepaalde traditie (bijvoorbeeld "Poesjkin's vers"). Ten tweede: een ritmisch opgebouwde regel poëtische tekst.
Het is onjuist om het woord "vers" te gebruiken in de betekenis van "gedicht", aangezien het eerste een integraal onderdeel is van het tweede of (in sommige gevallen) een veel breder concept is dan één werk.
De vereniging van twee of meer poëtische regels (verzen) wordt een strofe genoemd.
Onder dergelijke combinaties, een couplet, een drielijn, een kwatrijn ... enzovoort, worden maximaal tien verzen onderscheiden.
Later in het artikel zullen er nog een paar worden uitgelegd.belangrijke concepten. We begrepen waarom verschillende mensen poëzie schrijven en hoe het nuttig kan zijn, en we hebben ook de betekenis van woorden ontdekt die lezers en veel beginnende dichters verwarren. Vervolgens zullen we het hebben over de geheimen van het schrijven van een goed gedicht.
Eerste stap: waar te beginnen?
Als je nog nooit eerder hebt geoefendversificatie, is het het meest redelijk om te beginnen met het lezen van poëtische werken van erkende auteurs. Je hoeft niet meteen naar de klassiekers te grijpen als je ze niet echt leuk vindt. Begin met hedendaagse auteurs, ga dan verder met de dichters uit de zilveren eeuw, en dan kun je complexiteit toevoegen aan je leesrepertoire. Als je nog niet weet hoe je moet beginnen met het schrijven van poëzie, zoek en lees dan gewoon wat in je ziel resoneert. Tegelijkertijd is het heel goed mogelijk dat je eerste onafhankelijke opussen lijken op het werk van die dichters die je het leukst vindt. Beschouw dit als de eerste stap in het leren en blijf componeren terwijl je bezig bent. Het is geen geheim dat de eerste gedichten van veel latere beroemde dichters imitatief waren. Maar een vastberaden persoon zal zijn talent kunnen ontwikkelen en zijn eigen schrijfstijl kunnen vinden. Geloof in jezelf, probeer, experimenteer.
Gedicht genres
Maar om te weten in welke richting we ons moeten bewegen, laten we eens kijken naar de belangrijkste soorten poëzie.
Laten we het hebben over welk genre je kunt proberen.Voor gevoelige aard zijn lyrische en filosofische poëzie, evenals ballades en strofen, geschikt. Voor degenen die actief geïnteresseerd zijn in het omringende sociale leven, kunt u proberen publicistische poëzie te schrijven. Parodie, satirische en humoristische poëzie verdienen ook aandacht - individuele exemplaren van deze genres zijn niet minder geliefd bij lezers dan serieuze gedichten.
Soorten versificatie
Het gekozen genre en de stijl zullen u vertellen hoe u moet schrijven. Een vers dat "een manier om poëtische spraak uit te drukken" betekent, is volgens bepaalde regels samengesteld. We noemen de soorten poëzie:
- wit couplet (er is geen rijm, maar de grootte en het ritme zijn duidelijk bewaard gebleven);
- acrostichon (een schrijfstijl waarbij de eerste letters van elke regel samen een woord vormen, minder vaak twee of drie);
- gemengd couplet (een manier van schrijven zonder dezelfde grootte te behouden gedurende het hele werk);
- poëzie in proza (er is geen rijm en ritme, maar door een speciale expressieve stijl kunnen ze worden toegeschreven aan poëzie);
- vers libre (een moeilijke stijl, gekenmerkt door een speciale structuur van lijnen, korte en rijke afbeeldingen en een gebrek aan rijm).
Vervolgens zullen we de belangrijkste componenten van het gedicht begrijpen: rijm, metrum en ritme.
Hoe komt rijm samen?
Dus je hebt besloten welke poëtische stijlen enu wilt zelf manieren van versificatie proberen. Maar het verlangen om poëzie te doen is niet genoeg, je moet weten hoe. Het schrijven van een vers - elke regel van je werk - is volgens bepaalde regels noodzakelijk.
Een van de belangrijkste punten is rijm -medeklinker einde van twee of meer woorden. Zoals u weet, worden dergelijke woorden in een gedicht aan het einde van een regel geplaatst. Tegelijkertijd kunnen aangrenzende twee verzen op één rijmen, minder vaak twee. Rhyme heeft zijn eigen variëteiten:
- mannelijk (met nadruk op de laatste lettergreep);
- vrouwelijk (de nadruk valt op de voorlaatste lettergreep);
- dactyl (met nadruk op de derde lettergreep vanaf het einde van het vers);
- hyperdactylic (nadruk op de vierde lettergreep of zelfs verder).
Er zijn veel andere soorten, maarde beginnende dichter kan zich nog vertrouwd maken met de belangrijkste. Het is belangrijk om een geschikt en origineel rijm te vinden, niet zoals "liefde - bloed" of "nooit - voor altijd". En trouwens, de woorden die voor rijm zijn gekozen, moeten organisch de tekst van het gedicht invoeren, waardoor het beeld ontstaat dat de dichter wilde overbrengen.
Als je wilt weten hoe je poëzie correct schrijft, bekijk dan ook de concepten van poëtisch metrum en ritme.
Waarom maat en ritme?
De grootte van het gedicht is extreem belangrijk omdatbepaalt de klank, melodie, sfeer van het stuk. Je kunt de grootte bepalen door een combinatie van beklemtoonde en onbeklemtoonde lettergrepen in 2-3 regels van een poëtisch werk. Als je erover nadenkt om te leren poëzie te schrijven, probeer dan je favoriete werken te analyseren op dimensie en begrijp hoe de auteur het gewenste effect heeft gekregen.
Twee lettergrepen:
- jambisch;
- trore.
Een beklemtoonde lettergreep en een onbeklemtoonde. In jambic valt de nadruk op de tweede lettergreep en in chorea op de eerste.
Tri-lettergreep maten:
- dactylus;
- amphibrachium;
- anapaest.
Een lettergreep is beklemtoond en de andere twee zijn niet beklemtoond. Het verschil is in welke lettergreep de klemtoon valt: de eerste is dactyl, de tweede is amphibrachium, de derde is anapest.
Zal kennis van poëtische meter helpenleren hoe je poëzie correct schrijft? Op zichzelf - nauwelijks, maar "binnen" te kijken in dit of dat gedicht is nog steeds nuttig. Zo'n analyse onthult wat niet merkbaar is bij gewoon lezen, en stelt je in staat om te leren hoe je een poëtische tekening kunt bouwen.
Een andere belangrijke factor is ritme - cyclische afwisseling van onbeklemtoonde lettergrepen met beklemtoonde lettergrepen. Om een beter gevoel voor het ritme te krijgen, moet je het geschreven gedicht hardop voorlezen.
Poëtische technieken
We hebben veel geleerd over poëzie, maar nog niet helemaalbesloot de vraag hoe te schrijven. Een couplet is een aparte regel uit de combinatie waaruit een gedicht is samengesteld. Om ervoor te zorgen dat het niet alleen vorm maar ook inhoud heeft, moet je poëtische technieken kennen en kunnen toepassen. Hier zijn er een paar:
- allegorie;
- alliteratie (klankschrijven);
- anafora;
- antithese (oppositie);
- uitroep;
- hyperbool;
- gradatie (winst);
- inversie;
- ironie;
- woordspeling;
- metafoor;
- metonymie;
- in beroep gaan;
- oxymoron;
- nabootsing;
- refrein;
- retorische oproep of vraag;
- synecdoche;
- standaard;
- eufemisme;
- epitheton;
- epiphora.
Als u deze technieken alleen kent, zal dat u niet vertellenhoe je poëzie leert schrijven. Maar als je eraan went om artistieke middelen te vinden in andermans werk, wordt duidelijk wat je in je eigen werk kunt toepassen.
Dichter of grafomaan?
Stel dat u er al een of meer hebt geschrevengedichten. Hoe bepaal je hoe goed ze zijn? Zelf doen is niet gemakkelijk, want we schrijven poëzie niet op basis van de rede, maar vanuit een vlaag van inspiratie. Tegelijkertijd kunnen we zelf elke lijn van onze eigen creativiteit aanbidden, maar zal het hetzelfde plezier bij anderen veroorzaken? Er is maar één manier om het te testen - door andere mensen je gedichten te laten lezen. Als u iemand anders voor uw werk zou kunnen interesseren, betekent dit dat u beter begrijpt hoe u goede poëzie schrijft.
De belangrijkste tekenen van een succesvol gedicht:
- de lezer voelt het gevoel dat de auteur erin heeft gestopt, of ziet het beschreven plaatje;
- frisse, originele rijmpjes, geschikt in betekenis en stemming;
- de maat en het ritme worden in alle lijnen gerespecteerd;
- er zijn geen spraak-, stilistische en andere fouten (behalve wanneer het deel uitmaakt van een creatieve techniek).
"Ik wil poëzie schrijven, wat moet ik doen?"Het enige antwoord is schrijven. En ook lezen, en de creaties van niet alleen erkende meesters, maar ook beginnende auteurs. Door andermans opussen te oefenen en te analyseren, leer je de techniek van het schrijven van poëzie en ontwikkel je het vermogen om onderscheid te maken tussen succesvolle en niet-succesvolle regels. Maar wees erop voorbereid dat u jarenlang, zo niet uw hele leven, zult moeten trainen in het ontwikkelen van uw eigen stijl.
