Charles Rennie Mackintosh is een persoon die een enorme bijdrage heeft geleverd aan de ontwikkeling van design, de maker van een unieke bouwstijl en de meest prominente figuur in de 19e-eeuwse architectuur.
De geboorte van een legende
De toekomstige grondlegger van de Art Nouveau-stijl verscheenlicht in de familie van een politieagent in de stad Glasgow op 7 juni 1868. Het is opmerkelijk dat de toekomstige grote architect werd geboren in een stad die het culturele erfgoed van Schotland is en, niet zijnde de hoofdstad, een enorme financiële, zakelijke en culturele rol speelt. Ten tijde van de geboorte van het kind had niemand kunnen vermoeden dat hij over een paar decennia weer een beroemd persoon zou worden waar de stad Glasgow trots op zou zijn. De eerste voorwaarden hiervoor doen zich voor op de leeftijd van 5 jaar, wanneer het kind veel tijd besteedt aan schilderen en vooral aan het tekenen van bloemen. Ouders steunden Charles 'interesse op alle mogelijke manieren, en dankzij hen gaat hij naar een kunstacademie die gespecialiseerd is in zijn hobby.
Glasgow-stijl
Gedurende de Macintosh-trainingsperiodeprobeerde een nieuwe grafische taal uit te vinden, uniek, helder en gedenkwaardig. Dankzij deze obsessie schetst hij constant natuurlijke vormen, patronen en allerlei objecten die zijn aandacht trekken. Na een tijdje merkt hij dat zijn medebeoefenaars vergelijkbare gewoonten en hobby's hebben, ze verenigen zich in de "Four" -groep, waarmee de "Glasgow-stijl" zal worden ontwikkeld, maar het creatieve handschrift van elk lid van de groep blijft individueel.
Vanaf dit moment is de ontwikkeling van jointwerken, diverse meubels, posters en andere interieurartikelen. Charles Rennie Mackintosh verrijkt zijn creatieve wereld, neemt de stijlkenmerken van andere leden van de groep over en in 1895 zal zijn eerste optreden als posterkunstenaar op een kunsttentoonstelling plaatsvinden. Hij is echter nog steeds trouw aan architecturale creativiteit, in tegenstelling tot andere leden van de groep die zijn mening niet delen.
Eerste successen
In 1900 trouwt McIntosh Charles met MargaretMacdonald. Hij zal de rest van zijn leven in dit huwelijk blijven, in het belang van zijn geliefde riskeert hij zijn werk en zijn connecties. De vakbond bleek behoorlijk productief te zijn, want zijn vrouw heeft de specialiteit van een glas-in-loodschilder en een schilder, en heeft ook een breed scala aan interesses. Ze wordt Charles 'muze en samen creëren ze honderden interieurs.
In hetzelfde jaar bezoekt McIntosh Charles de tentoonstellingin Turijn, waar hij het Schotse paviljoen creëert. Elk lid van de "Four" -groep krijgt een uitnodiging om een kamer te versieren op de tentoonstelling in Wenen, die destijds de voorhoede van de avant-garde was. De tentoongestelde exposities zijn een enorm succes en vinden snel hun kopers. Prins van Rusland Sergei Alexandrovich nodigt Macintosh uit naar Moskou. Glasgow wint aan populariteit. München, Dresden, Boedapest en vele andere steden erkennen het als een stijl, grote architecten gebruiken het actief in hun werken. Charles neemt deel aan de Moscow Exhibition of Architecture, waar hij het publiek verrast en lovende recensies van iedereen oproept, vol emoties. De grote architecten van die tijd voorspelden hem een prachtige creatieve toekomst.
De bloeitijd van creativiteit
Charles Mackintosh, wiens biografie interessant istijdgenoten, wordt het enige lid van de groep "Four" die serieus betrokken is bij architectuur en opdrachten heeft in Glasgow. 1890 - de bloei van de stad in alle plannen. Glasgow wordt het commerciële en zakelijke centrum van het land. Dit bepaalt de ontwikkeling van een bruisend cultureel leven en het bieden van kansen voor kunstenaars. Macintosh creëert zijn eerste project - "Mayak", een speciale bestelling van een plaatselijke uitgeverij.
Glasgow School of Art
Macintosh's carrière nam een vlucht na de aankondigingwedstrijd voor het ontwerp van het Glasgow School of Art-gebouw, waarvan McIntosh Charles de winnaar was. Dit werk was eenvoudig en routinematig. Het geldgebrek speelde een rol bij de bouw, waarbij besloten werd deze in twee delen op te splitsen. Het noordelijke deel werd geopend in 1899 en het westelijke deel in 1907. Deze tijd wordt het meest productief voor de architect, die zichzelf ook probeert als ontwerper. Na voltooiing van de constructie wordt het verschil tussen de twee delen van het gebouw duidelijk, de latere bleek progressiever en "flitsend" te zijn. Macintosh krijgt een reputatie als een getalenteerde kunstenaar.
Hill huis
Succes volgt Charles op zijn hielen, en in 1902jaar begint hij met het ontwerpen van zijn eigen huis, Hill House ("Hill House") Macintosh. De ligging van het huis is perfect op elkaar afgestemd: oriëntatie op de windstreken, organische plaatsing in het landschap. Volledige controle over het project, bereikt door goede kennismaking met klanten, maakte de meest gewaagde experimenten mogelijk. Het beschermheerschap van Catherine Cranston, de eigenaar van een netwerk van theebedrijven in de stad, liet zich niet beperken in financiën. Macintosh wordt de eerste die stencils gebruikt in interieurdecoratie. Hill House is het meest creatieve en wiskundig doordachte project van de architect. De resulterende stijl werd voorheen alleen gebruikt in het huis van het Macintosh-stel, waar ze experimenteerden met de plaatsing en het kleurenschema van de "mannelijke" en "vrouwelijke" kamers.
Volgens het idee van de architect zou de eerste verdieping moetenalleen gebruikt door dames, herenkamers en andere gastenkamers bevinden zich boven. De de Luxe kamers zijn gemaakt in een unieke stijl die organisch past in het totale ontwerpconcept van het huis. Ruime ramen, een fries gemaakt van gekleurd glas en aangebracht op de witte muren, glas-in-lood voor de productie van dubbele deuren met zilveren versieringen, paarse fauteuils en banken met elegante hoge rugleuningen.
Rationalisme van de auteur
Charles 'talent was het vermogen om door te denkenarchitectonisch plan en ontwerpconcept samen met alle kleine details van het functioneren van het object. Het was dankzij het verlangen naar maximaal rationalisme in zijn ideeën dat McIntosh Charles geïnteresseerd was in moderne technologieën en materialen, die hij actief gebruikte in zijn werken. Hierdoor werd hij een innovator die niet bang was om beton met kasseien te combineren, een spiegel en staal te gebruiken, maar zijn grootste prestatie was het gebruik van plastic in zijn werk.
Baronistische stijl typisch voor middeleeuwse kastelenSchotland zat stevig vast in het hoofd van Mackintosh en het was aan hem dat hij werd begeleid bij het ontwerpen van zijn werken. De architectuur van Italië en Griekenland, die in zijn tijd in Schotland werd gebruikt, viel de auteur niet in de smaak, omdat deze naar zijn mening niet geschikt was voor het plaatselijke klimaat. Functionalisme werd met succes gecombineerd met romantische afbeeldingen van gebouwen, waardoor ze zo geliefd werden bij de architect.
Het einde van de grote meester
1914 wordt het jaar van depressie als gevolg vanhet verbreken van de samenwerking met Honeyman. Er breekt een moeilijke periode aan, die aanleiding geeft tot veel geruchten over de architect. Iemand zegt dat hij drinkt, iemand ... dat hij vanwege zijn karakter geen nieuwe klanten kan vinden. Charles communiceerde in deze periode met niemand en overwoog naar Wenen te verhuizen, omdat de mogelijkheden van zijn vaderland uitgeput waren en zijn autoriteit in Oostenrijk aanzienlijk groter was dan in Glasgow. Plannen storten ineen met het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog. Macintosh verhuisde naar Suffolk, waar hij een reeks aquarellen maakte. Vanwege zijn creativiteit wordt hij opgepakt op verdenking van spionage. Na een tijdje slaagt hij erin zijn onschuld te verdedigen en wordt hij gedwongen naar Londen te verhuizen.
Het zoeken naar werk is mislukt vanwegebuitensporige ambitie van Charles Mackintosh, die op zoek was naar een baan die bij de status paste. De architectonische wereld van Londen erkent de "Glasgow School" als een verouderde stijl en besteedt aandacht aan de klassiekers. Charles Rennie McIntosh houdt zich bezig met ontwerp, ontwikkeling van meubels, voert verschillende opdrachten uit voor de ontwikkeling van schetsen van stoffen. Maar dit kon niet verder, en het was duidelijk dat het nodig was om dingen te doen die meer inkomen en plezier konden opleveren. Charles creëert een serie stoelen, ontwerpt horloges, lampen, open haarden en tafels. Zijn dingen zijn hun tijd ver vooruit, ze zijn als lijnen die op een zweep lijken, geometrisch en functioneel, als de meest gewaagde moderne oplossingen. Zijn productlijn wint aan succes, maar hij heeft nog steeds niet de mogelijkheid om te bouwen, dus maakt hij een serie schilderijen.
Charles Mackintosh designmeubilair
Het stoelmodel, dat tot op de dag van vandaag bekend is, prikkelthet bewustzijn van veel mensen die de Macintosh-stoel kochten. De extra hoge rugleuning, rechte poten en trapeziumvormige zitting wekken de indruk van iets antieks en uiterst stijlvol. Desondanks is de stoel uiterst eenvoudig: timmerwerk met een rechte structuur. Verfijning en uitwerking van de kleinste details zijn de sleutel tot de verfijning van het eindproduct. Spelen met kleur, materiaal en natuurlijke kwaliteiten van hout heeft een onuitwisbare stempel gedrukt op de geschiedenis. Tot op de dag van vandaag zijn deze meubels populair.
De laatste jaren van het leven van Charles Rennie McIntosh
De teleurstellingen van de architect nemen toeHet 20ste jaar geeft ontwikkeling aan de architectuur van Duitsland, terwijl de Macintosh-stijl achterhaald raakt, interesseren de belangrijkste werken van de meester het publiek niet meer. Charles verhuist naar het zuiden van Frankrijk, waar hij de laatste jaren van zijn leven zal doorbrengen voordat hij in 1928 in Londen overleed.
De teleurstellingen van architect Charles Mackintosh warengeweldig, en tijdens zijn leven ontving hij niet zoveel van de respons die hij verdiende. Veel van zijn werken zijn nog steeds relevant, sommige worden gebruikt, andere zijn cultureel erfgoed van het land. Meubels gemaakt volgens zijn ontwerpen hebben een hoog verkooppercentage en zijn ontwerpmethoden worden actief gebruikt in de moderne wereld. Zoals vaak gebeurt, vonden roem en erkenning hun eigenaar pas na zijn dood. Tegenwoordig is hij een van de meest opvallende persoonlijkheden in de geschiedenis van de architectuur.
