In de Sovjet-Unie wist iedereen wie hij wasIgor Grabar. Het schilderij "March Snow" was bekend uit leerboeken. Een opmerkelijke Russische kunstenaar, beroemde restaurateur, getalenteerde kunstcriticus, bekroond met de Stalin-prijs voor een tweedelige monografie over Ilya Repin, Igor Emmanuilovich was bij velen geliefd vanwege de unieke en zeer mooie landschappen van de Russische natuur.
Russische kunstenaar geboren in het buitenland
Zijn vader was lid van het Oostenrijkse parlement,daarom werd de toekomstige geniale zangeres van Russische aard Grabar (het schilderij "February Azure" is hiervan de duidelijkste bevestiging) geboren in Boedapest. Hij werd gedoopt in de orthodoxie en de oom van de beroemde Russische kunstenaar Kustodiev, die later het beroemde portret van Igor Emmanuilovich zou schilderen, werd zijn opvolger. In 1880 brengt Olga Grabar haar zoon naar Rusland. Hij bezocht het gymnasium in Yegoryevsk, provincie Ryazan. Toen was er een gouden medaille voor zijn studie aan het Moskou Lyceum van Tsarevich Nicholas (1889), de rechtenfaculteit van de St. Petersburg University, hij studeerde af in 1893, en de keuze voor de hoofdactiviteit van zijn leven. IE Grabar, wiens schilderij "Balustrada" (1901) hem als een getalenteerde en originele meester verklaarde, werd een kunstenaar. Tijdens zijn leven in Petersburg bezocht hij de werkplaats van Ilya Repin, die zijn idool voor het leven werd, samen met Andrei Rublev. Malyavin, Bilibin, Somov studeerde tegelijkertijd met hem aan de Russian Imperial Academy of Arts.
steeds
In 1895 vertrok de kunstenaar naar Italië en verderEuropa. Grabar keerde in 1901 terug naar Rusland en de schoonheid van de Russische natuur werd hem in een nieuw perspectief onthuld. De kunstenaar probeerde de kracht van zijn schok over te brengen met verschillende doeken - "White Winter", "March Snow".
"Februari Azure"
De gebeurtenis was het canvas, dat in 1904geschreven door Igor Grabar, - "February Azure". De foto staat vol met bijzondere poëzie, die klinkt in de gedichten van B. Pasternak “Februari. Haal inkt en huil! Schrijf bitter over februari. " En Grabar schilderde zijn schilderij ook snikkend. Dit is een van zijn meest herkenbare schilderijen, het is een van die doeken die zijn eigen naam voor de auteur creëren. De kunstenaar was zelf dol op dit werk, dat een zonnige, stille winterdag in de buitenwijken weergeeft. In de vreugde die het beeld vult, wordt al een lichte lentebries gevoeld.
De kunstenaar schilderde zijn meesterwerk in Dugino.Om zowel de afgelegen ligging van het bos aan de horizon als de enorme luchtmassa's tegen de achtergrond van de azuurblauwe hemel over te brengen, koos Grabar als het ware de hoek een beetje van onderaf, waarvoor hij een diepe greppel groef. de sneeuw en plaatste zich daar met een ezel. De kunstenaar had het gevoel dat hij een prachtig canvas zou krijgen als hij tenminste een deel van de schoonheid die hij zag, zou kunnen overbrengen.
De charme van de foto is uniek.De bomen lijken te dansen rond de centrale berk, de favoriete boom van de kunstenaar. De afmeting van het schilderij is 104 cm hoog en 80 cm breed. Het was zo goed dat het onmiddellijk werd verworven door de Raad van de Tretjakov-galerij. Dit werk is nog steeds een van haar belangrijkste meesterwerken. U kunt eraan toevoegen dat het canvas is opgenomen in de honderd beste schilderijen ter wereld.
Winter, zon, berk, vorst ...
Een ander meesterwerk dat Grabar heeft gemaakt is"Frost", schilderij in 1905. Als hij het alleen schreef, zou hij nog steeds in de nagedachtenis van zijn nakomelingen blijven, en in leerboeken over de schilderkunst. Dit is een van die zeldzame schilderijen die niemand onverschillig laat. Het verheerlijkt de schoonheid en het unieke karakter van de unieke aard van Rusland en demonstreert op zichzelf wat de grote Russische schilderkunst is.
Bovenal hield Grabar ervan om de winter te tekenen,vooral sneeuw. Hij geloofde dat met het vertrek van de winter het landschap veel verliest. Bij het zien van bomen bedekt met vorst, bijna altijd en iedereen heeft een vergelijking met een sprookje: "Alle bomen staan in de vorst, als in zilver, als een wonderbaarlijk sprookje in de tuin vandaag ..." En iedereen weet het S. Yesenins verzen over berken in zilver. Alle schoonheid van dit natuurlijke fenomeen, gezongen door tientallen prachtige dichters, wordt weerspiegeld in dit unieke werk. Grabar, wiens foto is gewijd aan de winter, geschilderde vorst, die "straalt met een prachtig leven." Hij geloofde dat er in de natuur maar heel weinig polyfone momenten zijn als vorst op een zonnige dag, en ze zijn buitengewoon vluchtig. Verlichting verandert voortdurend, waardoor nieuwe unieke kleuren ontstaan.
Zelf noemde hij de takken bedekt met rijp,diamanten kant, sprankelend met alle kleuren op het "turkoois email van de lucht." Op een doek van 122,4 x 160,3 wordt al het bovenstaande met enorme kracht overgebracht. Ik moet zeggen dat de winterlandschappen van I. Grabar de beste zijn in de Russische schilderkunst, vooral "Rijm". Winter, zonnige dag, schoonheid van berkenbomen, een symbool van de Russische en Russische natuur, lang, met een weelderige kroon, verzilverd en alsof het rinkelt. Hun takken werpen blauwe, blauwe en paarse schaduwen op de sneeuw. De schoonheden zijn jubelend en trots op hun schoonheid. Alles is buitengewoon in dit werk, het verrast en verbaast de kijker. Geschilderd in olie, in kleine breuken (divisionisme), deed de foto ons praten over de auteur als de grondlegger van het Russische impressionisme. Het canvas wordt bewaard in het Yaroslavl Art Museum.
Grabar heeft hiermee verschillende afbeeldingentitel, en ze zijn allemaal erg goed, maar het werk van 1905 is beter dan de anderen. Zodra ze Grabars berk riepen, vergeleken ze het met niets. Bovenal past de definitie van "bovennatuurlijke boom" duidelijk bij haar.
"... het verhaal van Yesenin, bijna bijbels ..."
Er is rekening gehouden met een ander schilderij van deze kunstenaaralle canons van het impressionisme. Dit is de bovengenoemde "maartsneeuw" van 1904. Hier wordt, net als op de twee vorige doeken, de sneeuw onder de zon gezongen, die de ziel van de kunstenaar voor altijd veroverde. Het weerspiegelt de schaduwen van de omringende natuur, die kunnen worden weergegeven in alle tinten blauw, paars, lila. De misleidende Mars van Rusland wordt verrassend nauwkeurig weergegeven: het is al lente, maar de sneeuw denkt niet eens te smelten. Tegelijkertijd is de seizoenswisseling ondanks de vorst fysiek voelbaar.
Het canvas toont een jonge vrouw die draagtemmers water op de rocker. Het lijkt erop dat het een gewoon dorpslandschap is - gebouwen, al sneeuwloze bomen, waarop binnenkort knoppen zullen verschijnen, een haastige boerin die wordt aangemoedigd door de vorst. Maar de hoofdpersoon van het canvas is sneeuw. Het glinstert niet zoals in de winter, niet meer sneeuwwit, maar er is er nog veel van. Hij staat op de voorgrond van de foto, waarop veel lichtpuntjes zijn verspreid. Het canvas is vol charme. Het schilderij is kleiner dan hierboven beschreven - slechts 80 x 62 cm. Het wordt bewaard in de Tretjakovgalerij.
Elke inwoner van ons land kent het magnifiekelandschappen van Russische aard door borstels van genieën als Savrasov, Vasiliev, Shishkin, Levitan. Igor Emmanuilovich Grabar, Volkskunstenaar van Rusland, die de eerste Sovjetschilder was die de eretitel "Honoured Worker of Arts" ontving, zette deze ererang waardig voort. Zijn pre-revolutionaire landschappen zijn erg goed, maar de doeken die in de Sovjetperiode zijn geschilderd, zijn niet slechter. Als zanger van een ijzige, zonnige winter en vroege lente, bleef Grabar een groot schilder, zelfs onder het nieuwe staatssysteem.
