연극 "Woe from Wit"는 A.S.의 유명한 작품입니다. 그리 보예 도프. 창작 과정에서 저자는 "하이"코미디를 쓰는 고전적인 표준에서 멀어졌습니다. Woe From Wit의 캐릭터는 모호하고다면적인 캐릭터로, 한 가지 특징이 부여 된 캐리커처 캐릭터가 아닙니다. 이 기술을 통해 Aleksandr Sergeevich는 모스크바 귀족의 "도덕적 그림"을 묘사하면서 놀라운 사실성을 달성 할 수있었습니다. 이 기사는 코미디 "Woe from Wit"에서 그러한 사회의 대표자들의 특성화에 전념 할 것입니다.
연극의 문제
"Woe from Wit"에는 두 가지 음모가 있습니다.충돌. 그들 중 하나는 캐릭터의 개인적인 관계에 관한 것입니다. Chatsky, Molchalin 및 Sofia가 포함됩니다. 다른 하나는 코미디의 주인공과 연극의 다른 모든 캐릭터 간의 사회적, 이념적 대결입니다. 두 스토리 라인은 서로를 강화하고 보완합니다. 러브 라인을 고려하지 않으면 작품 주인공의 인물, 세계관, 심리학 및 관계를 이해할 수 없습니다. 그러나 물론 주요 원인은 사회적 갈등입니다. Chatsky와 Famus 사회는 연극 내내 서로 반대합니다.
코미디 영웅의 "초상화"
코미디 'Woe from Wit'의 등장은19 세기 전반기 문학계의 반응. 더욱이, 그들은 항상 칭찬하지는 않았습니다. 예를 들어, Alexander Sergeevich의 오랜 친구 인 P. A. Katenin은 극의 캐릭터가 너무 "초상화", 즉 복잡하고 다방면이라는 사실에 대해 저자를 비난했습니다. 그러나 Griboyedov는 반대로 그의 캐릭터의 사실주의가 작품의 주요 이점이라고 생각했습니다. 그는 비판에 대해 "... 사람들의 모습에서 실제 비율을 왜곡하는 만화는 받아 들일 수 없다 ..."라고 답했고, 그의 코미디에는 그러한 코미디가 하나도 없다고 주장했다. 그리 보예 도프는 그의 영웅을 살아 있고 믿을만하게 만들 수 있었기 때문에 놀라운 풍자 효과를 얻었습니다. 많은 사람들이 코미디의 캐릭터에서 자신도 모르게 자신을 인식했습니다.
Famus Society 대표
"계획"의 불완전성에 대한 의견에 대한 응답그의 작품에서 Griboyedov는 그의 연극에서 "정신 한 사람에 대해 25 명의 바보"라고 말했다. 따라서 그는 수도의 엘리트에 대해 상당히 날카로운 발언을했다. 작가가 코미디 캐릭터를 가장하여 묘사 한 모든 사람에게 분명했습니다. Alexander Sergeevich는 Famus 사회에 대한 그의 부정적인 태도를 숨기지 않았고 유일한 지적인 사람 Chatsky와 함께 반대했습니다. 코미디의 나머지 캐릭터는 그 당시의 전형적인 이미지였습니다. 유명하고 영향력있는 모스크바 "에이스"(Famusov); 시끄럽고 멍청한 직업 군인 (Skalozub); 조용하고 말없는 악당 (Molchalin); 횡포하고 반쯤 미쳤고 매우 부유 한 노파 (Khlestova); 설득력있는 수다쟁이 (Repetilov) 및 기타 여러 가지. 코미디에서 파 무스 사회는 이성의 목소리에 대한 저항이 다양하고 다양하며 절대적으로 만장일치입니다. 가장 저명한 대표자의 성격을 더 자세히 고려해 봅시다
파무 소프 : 확고한 보수 주의자
이 영웅은 가장 영향력있는모스크바 사회의 사람들. 그는 새로운 모든 것에 대한 맹렬한 반대자이며 유증받은 아버지와 할아버지로 살아야한다고 믿습니다. 그에 대한 Chatsky의 진술은 자유 사고와 방탕의 절정입니다. 그리고 평범한 인간의 악 (술 취함, 거짓말, 노예, 위선)에서 그는 비난 할만한 것이 없다고 본다. 예를 들어, 그는 자신이 "수도원의 행동으로 유명하다"고 선언하지만 그 전에는 Lisa와 장난을칩니다. Famusov의 경우 "부통령"이라는 단어의 동의어는 "학습"입니다. 그에 대한 관료적 노예의 비난은 광기의 표시입니다.
봉사의 문제는 삶의 체계에서 가장 중요한 문제입니다Famusov의 가치. 그의 의견으로는 누구나 경력을 쌓기 위해 노력하여 사회에서 높은 지위를 확보해야합니다. Chatsky는 일반적으로 받아 들여지는 규범을 무시하기 때문에 잃어버린 사람입니다. 그러나 Molchalin과 Skalozub는 사업적이고 합리적인 사람들입니다. Famusovskoe 사회는 Petr Afanasievich가 자신처럼 느끼는 환경입니다. 그는 Chatsky가 사람들에게 비난하는 것의 구체화입니다.
Molchalin : 말없는 직업가
연극에서 Famusov가 "세기의 대표자라면과거의 "Alexey Stepanovich는 젊은 세대에 속합니다. 그러나 그의 삶에 대한 생각은 Peter Afanasyevich의 견해와 완전히 일치합니다. Molchalin은 Famus 사회에서 규정 한 법률에 따라 부러워 할만한 끈기있게 사람들에게 나아갑니다. 그는 귀족에 속하지 않습니다. 그의 트럼프 카드는 "절대"와 "정확성"뿐만 아니라 노역과 무한한 위선입니다. 알렉세이 스테파노 비치는 여론에 매우 의존적입니다. "총보다 더 나쁜"악한 언어에 대한 유명한 발언은 그에게 속합니다. 그의 무의미 함과 원칙 부족은 분명하지만 이것은 또한 무한한 가식 덕분에 Aleksey Stepanovich는 사랑에 빠진 주인공의 행복한 라이벌이됩니다.“침묵이 세상을 지배합니다!”-Chatsky는 씁쓸하게 말합니다.
Khlestova : 폭정과 무지
이것은 캐서린 시대의 다채로운 캐릭터입니다. 깨달음과 교육에 대한 혐오감을 숨기지 않는 어리 석고 횡포 한 여인 그녀는 할 일이 없기 때문에 "어린 소녀와 개"리셉션으로 끌고 간다. Khlestova는 젊은 프랑스 인과 Molchalin과 같은 도움이되는 사람들을 좋아합니다. 무제한 폭정은 인생에서 그녀의 신조입니다. 부자가 옳다고 그녀는 말했다. 개인적인 장점은 무관합니다.
Skalozub : 적합한 신랑
이 영웅은 무지의 화신이며우둔. "영리한 말을 한 적이없는"무례한 군인. 그러나 Famusov는 딸을 위해 다른 신랑을 원하지 않습니다. 여전히 그렇습니다! 비교적 짧은 서비스 수명을 가진 Skalozub는 이미 "장군을 표적으로 삼고"있으며 또한 "황금 가방"이되었습니다. Famus 사회는 대령의 무례 함과 무례 함을 눈치 채고 싶지 않습니다. 이 캐릭터의 "장학금"은 어떤 식 으로든 "기절"하지 않습니다. 그의 관점에서 군사 훈련은 그곳의 어떤 책보다 훨씬 유용합니다. Skalozub는 "파운드와 행"에 대한 추론에만 관심이 있습니다.
Zagoretsky : 불량하고 예리한
이 사람은 역겨워도명성은 Famus 사회를 침착하게 받아들입니다. 멸시받는 자고 레츠 키는 "봉사 할 주인"이므로 그의 장난에 눈을 멀게합니다. 그들은 그가 "거짓말", "도둑", "도박꾼"이라고 공개적으로 말합니다. 그러나 그들은 그것 없이는 할 수 없습니다.
Repetilov : "시끄러운"비밀에 대한 신뢰
이것은 허용하는 흥미로운 영웅입니다그리 보예 도프의 이데올로기 적 "빈 춤"에 대한 부정적인 태도에 대한 결론을 내리기 위해 "음모"활동을 세속적 오락의 한 형태로 만들었다. 즉, Repetilov는 "학습"의 팬입니다. 그러나 그는 자신이 기쁨으로 경력을 쌓았을 것이라고 인정하지만 "실패로 만났다". Famus 사회는 "시끄러운"공모자의 수다에서 특별한 위협을 보지 않습니다. Repetilov가 자신과 Chatsky가 "동일한 취향을 가지고있다"고 공개적으로 선언 했음에도 불구하고, 그는 또한 다른 모든 사람들과 같은 세속적 인 바람막이입니다.
무대 밖 캐릭터
Famus 사회, 그 특성이 기사의 주제이며 작업에 참여하는 사람에게만 국한되지 않습니다. 코미디에서는 시간 사이에 청중에게 결코 소개되지 않을 많은 사람들이 언급됩니다. 무대 밖 등장 인물은 사회적 갈등의 "보이지 않는"참가자입니다. 그들은 특별한 기능을 가지고 있습니다 : 그들의 도움으로 저자는 말하자면 작업의 범위를 확장하여 장면 뒤에서 음모를 취할 수있었습니다. 줄거리에서 특별한 역할을하지 않으면 서 무대 밖 등장 인물은 "지난 세기"의 수호자와 뗄래야 뗄 수없는 관계에 있으며, 반대로 "현재 세기"의 대표자들과 뗄 수없는 관계를 맺고 있습니다. 러시아 사회가 두 개의 불평등 한 반쪽으로 나뉘는 아이디어를주는 것은 보이지 않는 영웅입니다. 대다수는 파 무스 사회에 의해 따뜻해진 이데올로기를 포함합니다. "Woe from Wit"는 그들의 견해의 도덕적 불일치를 보여줍니다. 덜 정도-사람들은 Chatsky를 좋아합니다. 그는 전혀 혼자가 아닙니다. 배운 진실을 사랑하는 사람들의 캠프에는 Skalozub의 형제, Tugoukhovskoy 공주의 조카, Grigory 왕자, 주인공이 함께 공부 한 "Petersburg"교수 등이 포함됩니다. Famusov의 손님은 그들을 비현실적인 광인이라고 생각합니다.
저자의 말
"Woe from Wit"A.S. Griboyedov는 Famus 사회가 Chatsky의 말에 반응하는 무관심을 전달하기 위해 발언을 적극적으로 사용합니다. 코미디 캐릭터의 특성, 그들의 발언에는 작가의 냉담한 발언이 수반됩니다. 예를 들어, Alexander Andreevich Famusov와의 대화에서 "아무것도보고 듣지 않습니다." 공이 진행되는 동안 Chatsky가 "외계인의 패션의 힘"을 비난하는 비난적인 독백을 전달할 때 손님들은 "가장 큰 열심으로 왈츠를 맴돌거나" "카드 테이블에 흩어져있다". '난청'으로 위장한 상황은 작품의 코믹한 효과를 높이고, 갈등 당사자 간의 상호 오해와 소외의 정도를 강조한다.
결론
따라서 집단적 성격과 주요Chatsky의 이데올로기 적 반대는 Famus 사회입니다. "Woe from Wit"는 1810 년대 후반에 살았던 모스크바 귀족의 생활 방식과 관습을 독자들에게 보여줍니다. 이 사람들은 보수적 견해와 원시적 실천적 도덕성으로 하나가됩니다. 그들의 주요 목표는 "상을 받고 즐겁게 지내는 것"입니다. Chatsky와 Famusovskoe 사회는 도덕 의식의 다른 극에 있습니다. 모스크바 귀족들에게 "장학금"은 자유로운 사고와 광기와 동일시됩니다. Chatsky에게 "순종과 두려움"의 도덕성은 지난 세기의 한 부분으로, 모든 평범한 사람에게 혐오스러운 편견을 가지고 있습니다. 이 대결에서 모든 사람은 자신의 진실을 가지고 있습니다.
Famus 사회의 도덕적 난청연극 "Woe from Wit"에서 훌륭하게 시연되었습니다. Griboyedov Alexander Sergeevich는 당시 가장 화제적이고 현실적인 작품 중 하나의 작가로 러시아 문학사에 입문했습니다. 이 코미디의 많은 격언은 오늘날 매우 관련이 있습니다.
