그는 단지에 사는 개인 예술가가 아니었다.그의 이미지의 세계, 그의 국가 생활에 적극적으로 참여했습니다. S.V. Gerasimov는 오랫동안 소련 예술가 연합을 이끌 었으며 이는 그가 미술 분야에서 공산당의 주도적 역할을 수행하는 데 참여했음을 의미합니다. 그는 온건 한 자유 주의자, 세심하고 능숙한 교사로 명성을 얻은 숙련 된 관리자로 기억되며 많은 학생들을 남겨두고 있습니다. 그러나 그의 주요 유산은 위대한 재능과 민감한 영혼의 도장이 찍힌 그림, 수채화 및 그래픽입니다.
작은 고향
1885 년 모스크바 근처의 모자이 스크에서 가난한가족은 Sergei Vasilievich Gerasimov에서 태어났습니다. 작가의 전기는 그의 삶이 매우 오랫동안 이러한 장소와 관련이 있다고 말합니다. 그 후 이미 모스크바에서 중요한 직책을 맡은 그는 작은 작업장이있는 Mozhaisk 집에 와서 모든 기회를 사용하여 주변의 둔한 아름다움을 풍경에 표현하려고했습니다.
장인 가죽 세공가의 아들 인 그는뛰어난 교육을 받았으며 두 개의 주요 메트로폴리탄 예술 학교 인 Stroganov Art and Industry와 School of Painting, Sculpture and Architecture를 졸업했습니다. 그는 또한 Konstantin Korovin과 Sergei Ivanov와 같은 그의 교사들과 함께 운이 좋았습니다. 유성 페인트로 작업하는 거장 페인팅 기술 외에도 Sergei Vasilievich는 수채화, 석판 인쇄, 에칭 및 기타 유형의 그래픽을 마스터하여 창의적인 가능성을 확장했습니다.
스타일 검색
그는 10 월 혁명을 만났다석사. S. V. Gerasimov는 "수레에서"(1906), "선술집에서 결혼식"(1909), "I.D. Sytin의 초상화"(1912), "북부에서"등 다양한 재료와 다양한 장르로 제작 된 그의 작품으로 유명합니다. (1913). 그 당시의 장르 장면, 초상화, 특히 풍경은 인상주의에 가까운 프리 페인팅 방식으로 표현 된 미묘한 시적인 느낌으로 가득 차 있습니다.
그림에서 새로운 형태를 찾는 것,XX 세기의 시작을 표시하고 젊지 만 매우 교육받은 Gerasimov를 지나칠 수 없었습니다. 그 후 작가는 세잔과 초기 입체파 ( "Frontline"(1926))에 대한 열정의시기를 겪게됩니다. 원시 주의자들이 그에게 가까이있는 것처럼 보였던 때가있었습니다. 그러나 Gerasimov를 러시아 인상주의의 뛰어난 거장들에게 돌린 많은 비평가들의 의견이 가장 정당화되는 것 같습니다. 회화에서 사회주의 리얼리즘의 창시자 중 그의 기계적 순위조차도 공식 계층에서 그의 높은 지위와 더 관련이 있습니다.
새로운 시대
첫 번째로 인한 긴 휴식 후세계 대전과 혁명 시대의 어려움, S.V. Gerasimov는 젊은 나라의 활발한 예술 생활에 포함됩니다. 그는 소련 예술가 연합의 전신이 된 "Makovets", "모스크바 예술가 협회"및 러시아 혁명가 협회 (AHRR)와 같은 창의적인 협회의 작업에 참여하고 있습니다.
그는 혁명적 선전을 마스터하려고 노력하고 있습니다장르 : "시베리아 당파의 맹세"(1933), "V. I. 레닌이 대의원-농민들 사이의 제 2 차 소비에트 회의에서 "(1931),"집단 농장 휴일 "(1937). S. V. Gerasimov는 일러스트레이션 장르에서 성공적으로 작업하여 Nekrasov, Tolstoy, Ostrovsky의 드라마 및 기타 고전 및 현대 책을위한 "The Artamonovs Case", "The Captain 's Daughter"의 그래픽 시트를 제작했습니다. 페이스트리, 유성 페인트로 작업하는 기술을 추측 한 그의 수채화는 많은 국내외 감정가들에게 혁신적인 것으로 인정되었습니다. 그러나 풍경은 그의 가장 좋아하는 장르로 남아있었습니다.
미들 밴드 가수
예술가는 많이 여행했습니다.유럽 국가 여행에 대한 정보가 포함 된 전기를 가진 Sergei Vasilievich Gerasimov는 이탈리아, 프랑스, 코카서스에서 이루어진 일련의 거장 자연 연구를 남겼습니다. 위대한 애국 전쟁 중에 그는 중앙 아시아로 대피했습니다. 거기에서 그의 그림에는 밝은 색과 눈부신 빛으로 뜨거운 동양의 풍미가 "안정"되었다. 그러나 그가 항상 그려지는 지역이 있었고 항상 돌아온 곳은 모스크바 지역, 그의 고향 모자이 스크였습니다.
그의 주변을 묘사 한 작은 스케치고향, 더 정교한 캔버스에서 마스터의 재능은 특히 조화를 이룹니다. Sergey Gerasimov는 Levitan, Vasiliev, Kuindzhi의 전통을 이어온 러시아 예술가입니다. 그의 풍경화에서 가장 중요한 것은 "Winter"(1939), "Dam"(1929), "Spring Flood"(1935), Mozhaisk (1940-1950)에 대한 일련의 견해들-놀라운 감정적 내용, 조화 색상의 신선함, 거장 화보 기술.
1943 년, "당파의 어머니"
그의 작품은 정말 다방면에 걸쳐 있습니다.미묘한 시적 뉘앙스의 대가 인 예술가 Sergei Gerasimov는 전쟁 기간 동안 강력하고 잔인한 적과 대결하는 모습을 보여주는 사람들의 탄력성의 상징이 된 캔버스를 만듭니다.
아들을 빼앗기는 노인 농부 여성의 이미지침략자들에게 극복 할 수없는 장애물이 된 영적인 힘에 대해 이야기합니다. 이 그림은 이데올로기 적으로 일관된 문학의 양보다 러시아의 성격에 대해 외국 시청자들에게 더 많이 전달했습니다. 그녀는 우리 국민의 무적에 대한 이유에 대해 많이 설명했습니다. Gerasimov가이 그림을 그리는 이유는 무엇입니까? 여기를 보는 것은 이념적 기준을 충족시키려는 욕망 만 잘못되었습니다. "파르티잔의 어머니"는 그를 키워 준 땅과 자연으로부터 사람과 뗄 수없는 영혼을 가진 진정한 러시아 예술가의 작품이다.
Sergey Gerasimov, 예술가. 짧은 전기
출생 시간과 장소-1885 년 9 월 14 일, Mozhaisk.
1901-1907-Stroganovka에서의 연구.
1907-1912-모스크바 회화, 조각 및 건축 학교에서 공부.
1912-1914-전시회 참가, I.D. Sytin의 인쇄소 예술 학교에서 강의.
1914 년에 그는 군 복무를 위해 부름을 받았습니다.
1917-모스크바로 돌아가 창조적 예술 협회에 참여.
교육 활동 :교육을위한 인민위원회 (1918-1923), 고등 예술 및 기술 워크숍 (1920-1929), 모스크바 인쇄 연구소 (1930-1936), 연구소에 속한 주립 인쇄 학교. Surikov (1937-1950), 모스크바 주립 예술 및 산업 아카데미, S. G. Stroganov (1950-1954)의 이름을 따서 명명되었습니다.
1958-1964-소련 예술가 연합 이사회의 첫 비서.
1964 년 4 월 20 일 사망.
