האיטלקים תמיד היו אחד המבריקים ביותרנציגים משמעותיים של תחומי אמנות שונים - מציור ועד אדריכלות. קוואטרוצ'נטו היא התקופה המפורסמת ביותר בהיסטוריה של התרבות האיטלקית. המסאצ'יו האיטלקי הוא נציג של עידן זה וראוי לתשומת לב מסיבות רבות.
שנים מוקדמות
צייר פלורנטיני בשם Tommaso diג'ובאני די סימון קסאי התפרסם תחת השם הבדוי מסאצ'יו. הצייר הגדול לעתיד נולד בעיירה הקטנה סן ג'ובאני ולדרנו, ליד פירנצה, ב-21 בדצמבר 1401. ילדותו לא הייתה מאושרת במיוחד - הילד היה רק בן חמש כשאביו מת. ראש המשפחה היה רק בן 27. הבעלים של מלון קטן, אמו של מסצ'יו, התחתנה שוב - רוקח מקומי הפך לנבחר החדש שלה. כשטומאסו היה בן שש עשרה, מת גם אביו החורג. אז הוא הפך למפרנס העיקרי. בני זמננו מציינים כי טומאסו התבלט באופי עדין ואדיב להפליא, אך הוא לא היה קשוב מדי לנוחות ולבגדיו, וזו הסיבה שהוא כונה מביך - זהו השם הבדוי Masaccio פירושו באיטלקית.
התחל ללמוד
בגיל שבע עשרה הלך ללמוד ציורבפירנצה. יש דעות שונות לגבי מי הפך למנטור שלו. חלק מהיסטוריונים מאמינים שהוא למד אצל מריטו די כריסטופאנו ומאזולינו דה פאניקלה, אך תיאוריה זו אינה מוצאת אישור בכרונולוגיה ובטכניקה של טומסו - יצירותיו אינן נושאות שמץ של השפעתן. סביר הרבה יותר שהוא הפך לתלמידו של ביצ'י די לורנצו, וגם תקשר לא מעט עם דונטלו וברונלסקי, המאסטרים הגדולים של הפיסול והאדריכלות של אותם זמנים.
ימי פריחה ומוות בקריירה
בשנת 1424, הציורים של מסצ'יו מצאו את המציאות שלהםפּוֹפּוּלָרִיוּת. האמן הפך לחבר באגדת סנט לוק, ארגון של אומנים פלורנטיניים, והחל לשתף פעולה עם מזולינו. האחרון היה מפורסם מאוד - בני דורו אהבו את הטכניקה שלו, וסגנון הגותיקה האריסטוקרטית עם פנטזיה דתית אלגנטית היה אחד המפתחים במחצית הראשונה של המאה החמש עשרה, כך ששיתוף הפעולה עמו היה הצלחה עבור מסצ'יו. ציוריו של החניך הצעיר השפיעו על עבודתו של המאסטר המפורסם מזולינו - מצב ייחודי כאשר תלמיד שינה את אופן עבודתו של המורה. לרוע המזל, פלורנטין המוכשר לא נועד לחיות זמן רב - כמו אביו, טומאסו מת בגיל 27. סיבת המוות אינה ידועה - הנחתו של ההיסטוריון וזארי לגבי ההרעלה האפשרית הופרכה מאוחר יותר, ולא שרדו מסמכים נוספים על אירוע זה. רק ידוע שזה קרה ברומא ושאמנים אחרים ראו בכך הפסד מוחץ - סימן מקביל ניתן למצוא ברשימותיו של ברונלסקי.
עובד בשיתוף פעולה עם מזולינו
במהלך התלמדות עם בולט יותרפלורנטין הופיע הציורים המפורסמים ביותר של מסצ'יו. למשל, הציור "מדונה וילד עם סנט אן", שהמחלוקת לגביו עדיין נמשכת - מומחים מתקשים לקבוע מיהו המחבר במידה רבה יותר. הציור נוצר בסביבות 1424 עבור כנסיית סנט'אמברג'יו. על פי מבקר האמנות רוברטו לונגהי, מזולינו יצר את רוב הציור. מסאצ'יו תיאר את המדונה והילד ואת המלאך הימני התומך בווילון, ושאר החלקים שייכים למברשת של מורו, שאליו הוזמן הבד. המאפיין המקורי של העבודה הוא הקומפוזיציה החדשה. ניתן לאתר את הממצאים של מסצ'יו בעומק מרחבי מדהים ובתנוחות גוף יוצאות דופן.
עבודות האמן בטכניקת פרסקו
התרומה הנערצת ביותר של פירנצה לאמנויותמסאצ'יו, שציוריו הפכו לפריצת דרך באמנות של אותם זמנים, עשוי בסגנון פרסקו. הם הפכו לבסיס למורשתו. מיטב הציורים של מסצ'יו, שכותרתם "טבילת המומרים" ו"הנס עם הפסל", נעשו עבור הקפלה של סנטה מריה דל כרמיין. הם הוזמנו על ידי הפלורנטינית המפורסמת פליס ברנקאצ'י. מצבם של ציורי הקיר הידרדר מאוד במהלך השריפה של 1771, אך ב-1988 הם שוחזרו, וכעת ניתן לראותם בצורתם המקורית.
הציור של מסצ'יו ראוי לציון מיוחד."גירוש מגן העדן". זה היה הראשון שתיאר את גוף האדם עם פרטים אנטומיים נכונים. בעבר, אנשים תוארו עם רגליים שלא נגעו בקרקע. הוא גילם את חוה ואדם מסצ'יו בצורה שונה לחלוטין. גם התמונות "נס עם סטייה" ו"מדונה מדגדגת תינוק" מתארות אנשים בצורה מציאותית למדי, הקומפוזיציה שלהם מלאה בדינמיקה ונראית משכנעת מאוד. בנוסף, בראשון הפר הצייר עוד קאנון - הסצנות של המתרחש אינן הולכות בזו אחר זו, למרות שהכל נותר ברור. תחושת פרספקטיבה מדהימה והיכולת ליצור מרחב אווירי רחב היקף היו לא מעט הסיבות לכך שמסצ'יו, שציוריו עדיין מעריצים אנשים, נחשב לאחד היוצרים העיקריים של קוואטרוצ'נטו.
