"Veljača" je jedna od prvih poznatih pjesama slavnog pjesnika. Neobično kratak, lakonski, prostran, kao progonjen, istovremeno zadivljuje svojom svestranošću i ljepotom.
Analiza Pasternakove pjesme je precizno teškazbog ove svestranosti djela, namjerne jednostavnosti i unutarnje harmonije i složenosti. Napisana je davne 1912. godine, a vrlo brzo, već sljedeće godine, objavljena je u zbirci pjesama pod nazivom "Lyrics", koja je postala prva tiskana pjesnička izvedba. Već četrdesetih godina napisao je novu verziju ovog djela, ali onda se ipak vraća izvornoj.
Bez obzira koliko je sam Pasternak napisao jednostavno, analizapjesma se teško daje potomcima. Čini se da je njegova tema jasna. A onda se sve zbuni. Poput veljače, o kakvom pljusku onda govorimo? Poanta je u tome da su sve to izrazi karakteristični za simboliku. Kao što je napisao pjesnikov prijatelj i povjesničar književnosti Konstantin Loks, Pasternakovo djelo je nova stvarnost, druga dimenzija, u kojoj se percepcija i raspoloženje duhovnog svijeta stapaju sa stvarnim svijetom koji postoji oko neke osobe. I tada sve dođe na svoje mjesto.
Analizirajući Pasternakovu pjesmu"Veljača", upravo s ovim pristupom trebate djelovati: kroz uvjetnu stvarnost duše i njezinu percepciju od strane samog pjesnika prijeđite na slike od kojih svaka više podsjeća na prostrani i šareni simbol. Sve Pasternakove rane pjesme prije svega su slika duše, njezinih muka, iskustava i težnji. Tuga, rastanak, tuga ... Sve to nisu prirodni fenomeni, već bacanje duše. Prva riječ u pjesmi, prije točkice, svojevrsna je tema cijelog djela. Veljača. Jednostavna, kratka riječ, poput otkucaja srca, laganog trzaja koji će potisnuti cijelu lavinu s planine.
Analizirajući Pasternakovu pjesmu,čitatelj postupno počinje shvaćati da se ne kreće u svemiru, već u vremenu. Napokon, govorimo o veljači. Čemu onda "crno proljeće" i pljusak? Napokon, ovo je vjerojatnije ožujak, ako ne i travanj. A već kasnije, pojavljuje se razumijevanje autorove namjere. Početak pjesme svojevrsno je putovanje, putovanje od zime do nadolazećeg proljeća. Tada se tempo ubrzava, čitava mreža događaja leti, sve dok ne dođe posljednji katren, monoton i ujednačen, čitatelja glatko vraćajući na sam početak.
Analiza Pasternakove pjesme otkriva iznačajke ritmičke konstrukcije pjesme, koja više podsjeća na zvonjavu. Zatim bruji odmjereno i tiho, a zatim podrhtava brzo i nježno. Zvuk igra vrlo važnu ulogu u slikanju pjesme. On, a ne vizualne slike, dominira pjesmom. Zveket, bučna, zaglušujuća kakofonija bljuzge izaziva nejasnu tjeskobu, osjećaj zbunjenosti i kombinira se s pjesnikovim mentalnim naletima.
Proljetno raspoloženje, buđenje, želja za pisanjem,stvarati - to je ono što analiza Pasternakove pjesme otkriva još jasnije. I premda je rađanje novih pjesama bolno, intenzivno, pjesnik nastoji prevladati sve prepreke i u pjesmi namjerno ubrzava vrijeme, težeći finalu. Otuda škljocanje kotača, kišni slap, bučna jata topova. Čini se da sav ovaj huk pada na pjesnika, pokušavajući ga prignječiti, ugasiti vatru u njegovoj duši.
