Marina kao zaseban žanr krajobraznog slikarstvanapokon se oblikovao u ruskoj umjetnosti u 19. stoljeću, za vrijeme procvata djela Ivana Aivazovskog, što nije iznenađujuće, jer se još uvijek smatra jednim od najvećih morskih slikara u svjetskoj umjetnosti. Slika "Duga" Ajvazovskog živopisan je primjer nevjerojatnog morskog krajolika.
Marina pejzaži u ruskom slikarstvu
Unatoč jedinstvenosti i svjetskom priznanju,rani rad Aivazovskog osjetio je utjecaj prvih ruskih slikara krajolika, osnivača žanra - S. Shchedrina i M. Vorobyova, čiji su rijetki morski pejzaži kombinirali klasičnu tehniku akademskog slikarstva sa svježim idejama romantizma.
Rani rad Aivazovskog bio je praktičkipotpuno posvećen morskom elementu. Mladi umjetnik slikao je romantične krajolike s oduševljenjem i divljenjem. Jedan od razloga umjetnikove romantične emocionalnosti bio je taj što Aivazovsky nije smatrao mogućim slikati more iz života. Sve što je slikar slikao na svojim platnima sjećanja su i plodovi mašte.
Ipak, iza kipućeg romantizma na prvim slikamaAivazovsky, može se pratiti želja za proučavanjem morskog elementa u svim njegovim mogućim oblicima. Na kasnijim platnima umjetnikova vještina i urođeni osjećaj proporcije obuzdavaju romantično divljenje, a gledatelju se predstavljaju djela odraslog, vještog umjetnika koji zna svoj posao i svoju tematiku. Slika "Duga" Ajvazovskog predstavlja novu fazu ne samo u umjetnikovom radu, već i u žanru ruskog morskog krajolika. Radeći na ovom platnu, majstor je počeo koristiti uobičajene svijetle boje na potpuno drugačiji način.
Djelo Aivazovskog otvorilo je put žanru marine za slikare krajolika kao što su Lagorio, Bogolyubov i Kuindzhi.
Ivan Aivazovsky
Biografija umjetnika gotovo je nevjerojatnazemljište. Aivazovsky je bio sin osiromašenog trgovca, ali je svojim talentom i vještinom izborio priznanje među domaćim i svjetskim slikarima i postao osnivač marine u ruskoj likovnoj umjetnosti.
Od ranog djetinjstva, pokazujući žudnju za crtanjem,Aivazovsky je privukao pažnju arhitekta svog rodnog grada - Feodozije. Budući umjetnik od njega je dobio ne samo podršku i oproštajne riječi, već i materijalnu pomoć - umjetničke potrepštine i prve satove crtanja.
Nakon završetka simferopoljske gimnazijeAivazovsky je ušao u Carsku akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. U četvrtoj godini studija nagrađen je zlatnom medaljom akademije, koja je mladom umjetniku omogućila da putuje u inozemstvo kao stipendist te institucije. Aivazovsky je nekoliko godina proveo u Italiji, gdje se proslavio svojim morskim pejzažima.
Povijest slike "Duga"
Općenito je prihvaćeno da su najbolja djela Aivazovskogstvoreni su u ranom razdoblju njegova rada. Takve slike poput "Devetog vala", "Mjesečeve noći" i "Oluja na moru noću" smatraju se vrhuncem karijere morskog slikara - umjetnik je stvorio krajolike jedinstvene u pogledu svjetline i bogatstva priče.
Početkom 70-ih godina XIX stoljeća na adresuumjetnik je naišao na puno kritika zbog monotonije i izmišljenosti svojih platna. Slika "Duga" bila je odgovor na kritike. Mišljenje suvremenika o slici Aivazovskog "Duga" nije jednolično; gotovo su svi primijetili jedinstvenost sheme boja i realizam platna, ali bilo je i onih koji su umjetniku i dalje zamjerali nadaleku prirodu njegovih krajolika.
Autor je uvijek govorio da je more nemoguće napisatiiz prirode, stoga u morskim pejzažima Aivazovskog uvijek postoji udio dalekosežnosti, jer su slike plod umjetnikove mašte. Međutim, "Rainbow" se razlikuje po realizmu palete boja i suptilnosti odabranih nijansi, koje kapljice morske pjene čine gotovo prozirnima, a dugu čine gotovo nevidljivom.
Aivazovsky, "Duga" opis slike i njene radnje
Radnja "Duge" nije nova za djelo Aivazovskog.Autor je za sliku odabrao poznati, gotovo zalutali predmet slike - morsku oluju. Kao i sva platna slikara morskog pejzaža, i slika Ajvazovskog "Duga" prikazuje olupinu broda "u prvom licu" - kao da je sam autor na brodu koji tone.
Slika je ispunjena mutnim, maglovitimobrisi. Stjenovita obala i sam uništeni brod gube se u valovima i visokoj morskoj pjeni. U prvom planu slike je brod s mornarima koji pokušavaju izbjeći smrt. Ljudi zaviruju u daljinu oceana, pokušavajući pronaći sigurno mjesto za vez, ali visoki valovi i olujni vjetrovi lepršaju brodom i otežavaju mornarima određivanje i održavanje smjera.
Zahvaljujući duginom spektru, slika je, unatoč tometragična radnja ne djeluje teško i depresivno. Karakteristična igra Aivazovskog sa svjetlošću na ovom platnu stvara idealan dugin krug koji igra radnju kao "dobar predznak", obećavajući sigurnu luku pomorcima u nevolji.
Analiza slike Aivazovskog "Duga" i njene palete nijansi
U pokušaju da sam pronađe novu tehniku slikovite slike mora i njegovih različitih ipostasi, morski je slikar prešao na novu, lakšu i realističniju paletu.
Slika "Duga" Ajvazovskog jedna je odniz platna izrađenih u novoj shemi boja za njega. Umjetnik koristi svojstvene svijetle boje - žutu, ljubičastu, ljubičastu i vatreno narančastu, a pritom ne gubi realizam i prozirnost krajolika.
Slike "Duga", "U oluju", "Marina", takođerčini se da su neka platna, naslikana 80-ih godina XIX. stoljeća, izvezena tankim linijama svijetlih boja. Nevjerojatne nijanse rastvaraju se u slanom morskom zraku, stvarajući čiste, lagane i prozračne krajolike u kojima more izgleda izuzetno stvarno i istodobno nevjerovatno sjajno.
