Canova Antonio (1757-1822) - talijanski slikari kipar, izvanredan predstavnik neoklasicizma, pjevač idealne ljepote. Njegov rad i genij napravili su još jednu revoluciju u umjetnosti. U prvom razdoblju njegova rada na sve je utjecao barokni genij Lorenzo Bernini, ali mladi je Antonio pronašao svoj put.
Djetinjstvo i adolescencija
Canova Antonio rođena je u mjestu Possagno, u malojgrad u Trevisu, u podnožju Grappe. U dobi od četiri godine izgubio je oba roditelja, a odgojio ga je djed koji je imao težak karakter. Moj djed je bio kamenorezac. Razumio je unukov poziv i upoznao ga sa senatorom Giovannijem Falierom. Pod njegovim pokroviteljstvom, 1768. u Veneciji, Canova Antonio počeo je rezbariti svoje prve skulpture. U međuvremenu je njegov djed prodao malu farmu, a prihod je omogućio Antoniju da proučava drevnu umjetnost. U listopadu 1773., po narudžbi Faliera Canove, počeo je raditi na skulpturi Orfej i Euridika, koja je dovršena dvije godine kasnije i prihvaćena s velikim uspjehom. Inspiriran je starogrčkom umjetnošću i nije podlegao utjecaju remek-djela 18. stoljeća. Mladi Antonio otvorio je vlastitu radionicu u Veneciji. 1779. isklesao je još jednu skulpturu - "Dedal i Ikar" - i izložio je na Piazza San Marco. Također je dobila široko priznanje.
"Dedal i Ikar"
Jedno od prvih djela Canove, koje prikazujedvije figure. Ovo je mladi, idealno lijepi Ikar i stari, s daleko od besprijekornog tijela, Dedal. Prijem kontrasta između starosti i mladosti pojačava dojam kompozicije u kojoj kipar pronalazi novu napravu. Upotrijebit će ga u budućnosti: os simetrije je u središtu, ali Ikar je odbijen natrag i zajedno s Dedalom čine liniju u obliku slova X. Dakle, on postiže potrebnu ravnotežu. Igra svjetla i sjene također je važna za gospodara.
Preseljenje u Rim
U 22, 1799, Antonio je otišao u Rim ipočinje duboko proučavati djela grčkih majstora. Također ide u golu školu Francuske akademije i muzej Capitoline. Upoznaje glavne likove mitološke umjetnosti i promišlja vlastite umjetničke principe koji će se temeljiti na plemenitoj jednostavnosti. To će utjecati na njegov umjetnički razvoj. Razvijajući klasični stil, Antonio Canova stvara skulpture takve da njegovi suvremenici vjeruju da je u rangu s najboljim antičkim kiparima. Ali to će biti malo kasnije, ali za sada se jednostavno uspješno uklapa u kulturno ozračje Rima. Tamo će stvoriti svoja najbolja djela - "Amor i Psiha", "Tri milosti" i "Pokornica Magdalena", koja su mu donijela uspjeh i svjetsku slavu.
"Kupidon i Psiha"
"Kupid i Psiha" skupina je dvojefigure. Izrađene su 1800-1803. Bog ljubavi nježno promišlja lice svoje voljene Psihe koja mu odgovara s ne manje nježnošću. Oblici se presijecaju u prostoru na takav način da tvore mekanu, zavojitu X-liniju, stvarajući dojam da lebde u svemiru.
Ovo je vrlo graciozna arabeska, u kojoj su Psyche iKupidon se razilazi dijagonalno. Raširena krila boga ljubavi uravnotežuju položaj tijela. Psihine ruke, grleći Kupidovu glavu, stvaraju centar na kojem je koncentrirana sva pažnja. Elegantni lepršavi oblici ljubavnika izražavaju Antonijevu ideju idealne ljepote. Originalno djelo čuva se u Louvreu.
Utjecaj grčke umjetnosti
Izvorno Antonijevo djelo nije previšerazlikovao se od djela drugih kipara. Međutim, proučavajući grčke skulpture, Antonio Canova došao je do zaključka da treba izbjegavati pretjerani prikaz strasti i gesta. Samo kontrolirajući sebe, provjeravajući sklad s algebrom, govoreći alegorijski, čovjek može prenijeti senzualno u ideal. Neće biti poput umjetnosti rokokoa. Antonio je svoja djela stvarao u fazama. Prvo u vosku, zatim u glini, pa u gipsu. I tek nakon toga prešao je na mramor. Bio je neumoran radnik koji nije izlazio iz radionice 12-14 sati.
Mitološke fabule
Tri su milosti stvorene između 1813. i 1816. godinegodine na zahtjev Josephine Beauharnais. Vjerojatno je Canova želio prikazati tradicionalnu Haritovu sliku koja je postojala u grčko-rimskoj mitologiji. Zeusove tri kćeri - Aglaya, Eufrosinija i Thalia - obično prate Afroditu.
Ljepota, radost, prosperitet su njihovisimboli. Dvije djevojke prihvaćaju središnju figuru, a ujedinjuje ih i šal koji pojačava jedinstvo likova. Vrijedno je istaknuti prisutnost potpornog stupa, svojevrsnog oltara na koji se postavlja vijenac. Kao i u ostalim djelima Canove, glatke krivulje savršenih ženskih tijela, savršenstvo obrade mramora dovode do igre svjetla i sjene. Tri charita predstavljaju milost, koja se razumijeva kao sklad oblika, profinjenost i gracioznost poza. Izvornik se nalazi u Ermitažu.
Jedinstveni stil
Kipar je koristio isključivo bijeli mramor,koji se po uzoru na plastičnost i gracioznost, profinjenost i lakoću. Čini se da njegove skladne skulpture, živeći u nepokretnosti, i dalje oživljavaju u pokretu. Još jedna značajka njegovog talenta bilo je to što je sve radove na poliranju doveo do maksimuma. Zahvaljujući tome imaju poseban sjaj koji naglašava prirodnu blistavu ljepotu.
"Pokornica Magdalena"
Ova skulptura datira iz razdoblja od 1793. do1796 godina. Izvornik je u Genovi. Ovo je bilo prvo djelo kipara koji je 1808. došao u Pariz na izložbu u Salonu. Mlada i lijepa Marija Magdalena pala je na koljena na kamen. Tijelo joj je slomljeno, glava nagnuta ulijevo, oči ispunjene suzama. U rukama drži raspelo s kojeg ne može skinuti pogled.
Na sebi ima košulju grube kose, kojapoduprt užetom, kose rasute nehajno po ramenima. Cijela je figura puna tuge. Odjeća i tijelo blago su žućkasti. Ovime je kipar želio naglasiti kontrast između senzualnog šarma koji dolazi s lika i znanja o dubini grijeha. Prizivajući božanski oprost, pokajanjem, autor je nastojao uzvisiti čovjeka.
Tijekom okupacije Italije od Napoleona mnogiTalijanska djela izvozila su se u Francusku. Nakon pada carstva, Canova je preuzeo na sebe da ih diplomatski vrati u domovinu. Zahvaljujući njegovom naporu vraćena su ukradena i ilegalno izvezena umjetnička djela. Papa Pio VII., U znak zahvalnosti za svoje domoljublje, dao mu je titulu markiza od Ischia di Castra. Tako se neočekivano razvila biografija Antonia Canove.
Canova je umrla 13. oktobra 1822. ujutro. Pokopan u grobnici, koju je stvorio u svojoj domovini u Possagnu. Njegovo je srce pokopano odvojeno.
Čitatelju je ukratko predstavljen rad i biografija Antonia Canove.
