Le chemin d'un artiste est un chemin difficile et indirect.Parfois, vous avez besoin d'années de recherches pénibles, beaucoup de travail pour améliorer vos compétences, choisir votre style, vos images, vos intrigues. Le chemin créatif de Geliy Korzhev était difficile. En quête de laconicisme et d'expressivité, il exclut tout, comme il le croit, superflu, et ses personnages occupent tout l'espace du tableau. Qu'est-ce que l'artiste a voulu exprimer avec ses œuvres, de quoi s'agit-il? Nous en parlerons dans l'article.
Biographie de Geliy Korzhev
7 juillet 1925 à Moscou au parcun architecte et un enseignant, un garçon est né. Le nom lui a été donné Hélium, qui signifie «solaire». Deux autres filles sont nées plus tard dans la famille Korzhev. Dès son plus jeune âge, le garçon a grandi dans une atmosphère d'art. Helium a développé un talent pour le dessin dans son enfance. Korzhev est venu à l'atelier d'art dès l'âge de onze ans. C'était la classe de A.P. Sergeeva, un élève de V.A.Serov. Dans l'école secondaire professionnelle nouvellement ouverte, Korzhev a été admis en troisième année en 1939.
Ayant appris le début de la guerre, Geliy Korzhev, aveccamarades allant à des exercices sur le terrain près de Smolensk, s'inscrivant à des cours de tireur d'élite. Cependant, il n'est pas arrivé à la guerre, car il a été décidé d'évacuer l'école avec des professeurs vers la Bachkirie. L'école était située dans le village de Voskresenskoye. Après avoir été évacué jusqu'en 1944 et retourné avec l'école à Moscou, Helium a écrit dans son journal qu'être dans le village et communiquer directement avec la nature comprenait la conscience du futur artiste que la beauté réside dans les gens et la nature qui entoure les enfants. Cela a déterminé la voie de développement de l'école elle-même et a donné à de nombreux étudiants une orientation dans leur travail.
Étudier à l'institut
En 1944, l'école a pris fin.Les examens finaux des élèves de l'école étaient une exposition de leurs œuvres exécutées lors de l'évacuation. En conséquence, le comité d'admission de l'Institut national d'art de Moscou a accepté tous les diplômés de l'école pour la première année sans examen d'entrée. Korzhev avait d'excellents professeurs, tels que S.V. Gerasimov et V.V. Pochitalov. Korzhev a combiné ses études à l'institut avec des travaux au musée Pouchkine, où il a aidé à démonter les peintures sauvegardées de la galerie de Dresde.
En 1946, Geliy Mikhailovich créa une famille avec Kira Vladimirovna Bakhteeva, étudiante au département de théâtre de GITIS. La famille avait deux filles.
Travailler comme enseignant
Après avoir reçu des études supérieures et un titrel'artiste Geliy Korzhev a été invité en 1951 par son professeur, S.V. Gerasimov, à l'école Stroganov pour s'engager dans des activités d'enseignement dans les années juniors. Comme Korzhev l'a écrit dans son journal, lorsque vous enseignez aux autres, vous apprenez vous-même. Tout en enseignant, il organise des expositions à Moscou et y participe lui-même. Le public a accepté favorablement les peintures de Geliy Korzhev. En 1952, l'artiste s'essaye en tant qu'illustrateur. Ce sont ses illustrations accompagnant le conte de fées "About the Boy-Kibalchish".
Peinture "Au temps de la guerre"
En 1954, le premier achevépeinture de Geliy Mikhailovich "Au temps de la guerre". Elle était exposée à la salle d'exposition de l'Union des artistes de l'URSS. La peinture a été très appréciée par les artistes et les visiteurs de l'exposition. S.V. Gerasimov a noté que l'artiste a eu lieu et a maîtrisé la compétence d'un dessin fort.
Sur sa recommandation, Korzhev est amené àUnion des artistes de Moscou (MOA) sans le passage nécessaire de l'expérience d'un candidat. Le tableau "Au temps de la guerre" en 1955 a été exposé à la Galerie Tretiakov. En tant que membre de l'Union des artistes, Geliy Korzhev participe activement à l'organisation d'expositions annuelles au ministère de l'Agriculture. De telles expositions étaient nécessaires pour les jeunes artistes novices, car c'est d'eux que les artistes ont pris naissance dans la vie.
Thèmes des années d'après-guerre
La génération des artistes d'après-guerre a mûri.La guerre ne pouvait que faire ses propres amendements à un concept tel que le «réalisme socialiste». Plus de vérité est apparue dans les œuvres des artistes. Peu à peu, la vague d'éloges quitte la peinture de ces années, et les gens, leur vie, leur mode de vie deviennent la place centrale dans le travail des artistes de la génération de Korzhev. Geliy Mikhailovich participe à des expositions avec ses tableaux "Gauche" et "Venu d'un chantier de construction". Dans le même temps, il n'a pas arrêté de travailler sur les tableaux qu'il avait commencé, «Matin» et «La dactylo», qui ont été publiés en 1957 lors d'expositions régulières à Moscou. Ces peintures ont été exposées tout au long de l'année lors de plusieurs autres expositions dans la capitale.
Premier triptyque
En plus d'expositions en Union soviétique, Korzhevparticipe activement aux voyages d'affaires créatifs de l'Union des artistes en Italie, puis en Syrie et au Liban. En même temps, il a été élu membre du conseil d'administration du ministère de l'Agriculture. En 1958, le premier des tableaux du triptyque «Communistes», conçu par l'artiste, est exposé à la prochaine exposition de Moscou. C'est "l'Internationale". En 1960, le travail sur le triptyque se termine. Cette toile acquiert une grande renommée et rapporte à son auteur un prix - la médaille d'or de l'Académie des arts de l'URSS.
Travail sur deux autres tableaux conçustouche à sa fin. Ce sont "Lovers" et "The Artist". Son tableau "Lovers" a été très apprécié. La presse a noté que Korzhev montrait une humeur profonde dans son image et, comme toujours, restait fidèle à sa vision des destinées humaines.
Créativité des années 60 et 90
Dans les années 60, Korzhev travaille à Moscou commeà la tête du studio de création de l'Académie des Arts et dans le cadre de voyages d'affaires créatifs, il se rend en France et en Grande-Bretagne. Dans les années 70, il a visité l'Italie et l'Espagne avec des expositions organisées dans les villes de ces pays. En 1972, Korzhev Geliy Mikhailovich a reçu le titre honorifique «Artiste du peuple de la RSFSR». De 1968 à 1976, le président de l'Union des artistes de la RSFSR, Korzhev a réuni une équipe de jeunes artistes avec de nouvelles idées et méthodes pour le développement de l'art. De nouveaux noms apparaissent dans les expositions. 1979 a apporté à Korzhev un nouveau titre - "Artiste du peuple de l'URSS". "Il est difficile de combiner le travail social, l'organisation d'expositions et l'enseignement avec le travail créatif", a écrit Korzhev dans son journal.
En 1986, il termine son enseignementactivité. La même année, au printemps, la mère de l'artiste est décédée, et en hiver, son père. Geliy Mikhailovich a travaillé en profondeur sur un cycle de peintures de la série "Biblique". En 1991, l'artiste refuse d'être élu président de l'Académie des arts de l'URSS. Il pense qu'il est nécessaire de s'occuper de l'activité principale de sa vie - la création de peintures. Les jeunes ont assez d'énergie pour combiner plusieurs œuvres en eux-mêmes, mais le moment vient où vous devez laisser ce qui apporte une satisfaction spirituelle, et c'est l'activité à la toile dans votre atelier.
Les dernières toiles de l'artiste
Après l'effondrement du régime communiste, HeliumMikhailovich travaille dans son atelier, crée de nouvelles toiles, participe à des expositions. Cela continue pendant 21 ans jusqu'à sa mort. Au fil des ans, les textes suivants ont été rédigés et présentés au public:
- Cycle "À propos de Don Quichotte".
- La série "Ménage" a été complétée par des images "Rise, Ivan!" et "Lodger".
- Le travail de la série "Biblique" est terminé.
Les peintures de l'artiste continuent de participer àexpositions dans le pays et à l'étranger. L'artiste partage ses réflexions sur le fait que de nombreuses peintures ont été créées qui sont allées à des collections étrangères, certaines d'entre elles ont été perdues. Mais Geliy Mikhailovich croyait que quelque part, ils vivaient et continuaient à servir les gens. Les dernières peintures de l'artiste étaient "Le Prophète", "Les dernières heures sur terre" et "Le gagnant". En 2012, le 27 août, le cœur d'Hélium Mikhailovich Korzhev s'est arrêté.
Hélium Mikhailovich a été enterré au cimetière Alekseevsky à Moscou. Les auteurs de la pierre tombale sont sa fille Irina et son petit-fils Ivan Korzhev.
