Μεταφράστηκε στα ρωσικά, η λέξη "νεκρή φύση"σημαίνει "νεκρή φύση". Για να το πούμε πιο απλά, μια τέτοια εικόνα απεικονίζει άψυχα αντικείμενα σε ένα συγκεκριμένο χρωματικό συνδυασμό και με μια χαρακτηριστική πτώση του φωτός και των σκιών. Είναι πολύ δύσκολο να απεικονίσεις μια ορατή σύνθεση χρησιμοποιώντας μολύβια και χρώματα, για να μεταφέρεις όλες τις αποχρώσεις, τη διάθεση και το πνεύμα. Επομένως, για να απλοποιήσουν το έργο, οι καλλιτέχνες άρχισαν να χωρίζουν υπό όρους τις συνθέσεις σε κατηγορίες. Μπορούν να εξαρτηθούν από την εποχή του χρόνου, από τα χρώματα και από τα αντικείμενα που απεικονίζονται. Τώρα θα εξετάσουμε μια φθινοπωρινή νεκρή φύση, θα εξοικειωθούμε με τα χρώματα, το στυλ και άλλα χαρακτηριστικά του.
Χαρακτηριστικά του φθινοπώρου νεκρή φύση
Μερικές φορές φαίνεται ότι σχεδιάζουμε εικόνες του φθινοπώρου -η πιο συναρπαστική δραστηριότητα. Περιέχουν τεράστιο αριθμό αποχρώσεων, αλλά είναι όλα στο ίδιο συνδυασμό χρωμάτων - ζεστό, κόκκινο-κίτρινο. Η φθινοπωρινή ζωή μπορεί να είναι σκοτεινή, κορεσμένη ή ελαφριά, διαφανής, αλλά και στις δύο περιπτώσεις τα χρώματα θα είναι φωτεινά και εκφραστικά. Το φόντο μπορεί να τραβήξει τα μάτια σας, για παράδειγμα, τα βαμμένα αντικείμενα βρίσκονται στο παράθυρο και πίσω από το γυαλί μπορείτε να δείτε έναν φωτεινό μπλε ουρανό. Ομοίως, αντικείμενα στο προσκήνιο ενός πίνακα μπορούν να προσελκύσουν την προσοχή.
Κατά κανόνα, μια φθινοπωρινή νεκρή φύση μας δείχνειδώρα αυτής της σεζόν, τα χαρακτηριστικά του, τα οποία δεν είναι μόνο σε χρώματα. Αυτές μπορεί να είναι εικόνες της συγκομιδής (μήλα, κολοκύθες, σταφύλια), εικόνες φθινοπωρινών λουλουδιών (αστέρια, χρυσάνθεμα), με τις οποίες σίγουρα συνδυάζονται είδη οικιακής χρήσης - αγγεία, γλάστρες, κιβώτια κ.λπ. Μεταξύ των καλλιτεχνών που ζωγράφισαν τέτοια αριστουργήματα, ο Eduard Panov, ο σύγχρονος μας, κατέχει μια αξιοπρεπή θέση. Στο έργο του, υπάρχουν φυτικά μοτίβα και άλλα χαρακτηριστικά του φθινοπώρου.
Διαφορετικές εικόνες του φθινοπώρου
Πρέπει να σημειωθεί ότι σε πολλά είδη τέχνηςυπάρχει μια φθινοπωρινή νεκρή φύση. Η ζωγραφική, ως τέχνη, έχει διανύσει πολύ δρόμο από την αρχαιότητα έως τον 21ο αιώνα και κατά τη διάρκεια των αιώνων οι άνθρωποι έχουν απεικονίσει όλα όσα τους περιβάλλουν, συμπεριλαμβανομένων των έργων του φθινοπώρου. Έγιναν πιο πιστευτοί τον 19ο αιώνα, όταν ο ρεαλισμός, ο ρομαντισμός και οι κατευθύνσεις που τους ακολούθησαν έγιναν σημαντικοί. Ανάμεσα στα αριστουργήματα της εποχής, αξίζει την προσοχή ο πίνακας του A. Gerasimov "Δώρα του φθινοπώρου". Το όνομα του καμβά μιλά από μόνο του - αντιπροσωπεύει τη χρυσή εποχή σε όλη της τη δόξα.
Παραδείγματα ζωγραφικής
Με μια πινελιά ρομαντισμού που τραβήχτηκε αυτή τη σεζόνΟ Joseph Lauer στη ζωγραφική του Ροδάκινα, Δαμάσκηνα, Σταφύλια, Πεπόνι και Φθινοπωρινά Λουλούδια. Αυτή η φθινοπωρινή νεκρή φύση έχει διατηρήσει όλους τους ζεστούς τόνους που χαρακτηρίζουν τη χρυσή εποχή, επομένως θεωρείται ένα από τα πρότυπα της φθινοπωρινής ζωγραφικής.
Αλλά ο Χένρι κατάφερε να απεικονίσει το φθινόπωρο έξω από το κουτί.Ο Fantin-Latour στη ζωγραφική του Λουλούδια, Φρούτα και Κολοκύθα. Ο καμβάς είναι βαμμένος σε κόκκινα, κορεσμένα χρώματα, σαν να διέρχεται από μια κλίση. Το ύφος είναι ένας σταυρός μεταξύ του ρομαντισμού, του ρεαλισμού και του πρωτογονισμού. Ο πίνακας δικαίως θεωρείται αριστούργημα της ζωγραφικής.
Με τη βοήθεια της σύγχρονης τεχνολογίας, μπορείτε επίσης να φτιάξετεμοναδική φθινοπωρινή νεκρή φύση. Μια φωτογραφία αντικειμένων στα οποία συλλαμβάνεται κάθε σκιά, κάθε σκιά και αντανάκλαση είναι ένα έργο τέχνης του νέου αιώνα. Τέτοιοι πίνακες είναι περισσότερο από ρεαλιστικοί, αλλά εξακολουθούν να εξαρτώνται από τη διάθεση του αφέντη που τους έκανε.