Die Weltmusikkultur entwickelte sich weiterim Laufe der Jahre. Einer der führenden Plätze ist auch die russische Nationalschule. Dies ist eine absolut berechtigte Aussage, da viele berühmte Komponisten in Russland bis heute auf der ganzen Welt hoch geschätzt werden. Berühmte russische Komponisten verherrlichten dank ihrer Werke ihr Land und hatten auch direkten Einfluss auf ihre ausländischen Kollegen.
Ein wenig Geschichte
Die Blütezeit der russischen Musikkultur fälltbis zum achtzehnten Jahrhundert. Diese Periode wird auch als eine Ära großer Veränderungen angesehen. Zu dieser Zeit taucht die erste russische Komponistenschule auf, deren Haupttraditionen musikalischer Darbietung sich herausbilden. Die komplexesten Genres entwickelten sich recht schnell: Opern-, Chor- und Instrumentalmusik. Das Hauptgenre sollte jedoch weiterhin als Oper betrachtet werden und war in dieser Zeit nicht nur bei russischen Komponisten, sondern auch im Ausland beliebt. In Russland wurde eine Oper anders als eine ausländische in verständlicher, zugänglicher, prägnanter und realistischer Form auf Volksbasis aufgeführt. Mit ihr entwickelte sich eine Chormusik, die sicherlich jede Aufführung begleitete. In diesem Artikel finden Sie nicht nur interessante Informationen, sondern auch Fotos berühmter Komponisten.
18. Jahrhundert
Zu diesem Zeitpunkt ist der erste bekanntRussische Komponisten, einer von ihnen war Dmitry Bortnyansky. Dank ihm erhielt die russische Musik zum Beispiel neue Traditionen und Trends im Bereich der Chorkonzerte. Er war berühmt für seinen eigenen Verarbeitungsstil - er kombinierte die Merkmale alter Melodien mit modernen harmonischen Trends. Er konnte jede, auch die einfachste Textur bereichern und dank der Verwendung rhythmischer Abwechslung, der vielfältigen Verwendung der Chorkomposition und bemerkenswerter polyphoner Meisterschaft in etwas Einzigartiges verwandeln. Erwähnenswert ist auch, dass die Komponistin in der Hofkapelle arbeitete und wie viele berühmte russische Komponisten einen erheblichen Einfluss auf ihren Aufführungsstil hatte. Die bekanntesten Chorkonzerte von Dmitry Bortnyansky sind "Don't reject me in my old age" und Chorkonzert Nummer 33.
Michail Glinka
Berühmte russische Komponisten begannen mit aufzutretenachtzehnten Jahrhunderts, aber in der Tat kam die wahre Blüte der russischen klassischen Musik am Ende des achtzehnten Jahrhunderts. Er ist in erster Linie mit Michail Iwanowitsch Glinka verbunden. Es war dieser Komponist, der eine neue historische Periode in der Musik eröffnete. Seine Hauptleistung war die Brechung der klassischen Haupttrends. Man könnte sagen, Glinka arbeitete in allen musikalischen Genres, er schrieb Opern, arbeitete für ein Sinfonieorchester, spielte für Klavier, viele Romanzen und Vokalkompositionen, auch seine Werke für Kammerensembles sind bekannt. Die innovative Rolle von Michail Iwanowitsch ist recht groß, viele namhafte Komponisten suchten nach seinem einzigartigen Stil. Glinka verstand die Nationalität tief, sie spiegelt sich eher in der Oper Ivan Susanin wider. Der Komponist ist auch für seine besondere Herangehensweise an Bauernlieder bekannt, die er in seinen Werken oft mit Gesang und Variation verwendete. Es ist erwähnenswert, dass viele berühmte Komponisten vor Michail Iwanowitsch Glinka ähnliche Werke geschrieben haben, aber er gilt als Begründer der russischen nationalen klassischen Oper. Die bekanntesten in unserer Zeit sind die Werke "Ruslan und Lyudmila" und "Ivan Susanin".
Alexander Dargomyzhsky
Im neunzehnten Jahrhundert entwickelt sich in RusslandAls fortschrittliche soziale Bewegung blüht der kritische Realismus auf, dies gilt sowohl für die Kunst als auch für die Musik. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky war ein Vertreter seines eigenen Stils - des Intonationsrealismus. Wie viele seiner Zeitgenossen, auch bekannte Komponisten, setzte er die Traditionen und Innovationen von Michail Glinka fort, brachte jedoch eine innovative Originalität hervor und betonte seinen hellen Stil. Eine der größten Errungenschaften von Alexander Sergejewitsch ist die Oper Meerjungfrau. Seine Neuerung besteht in erster Linie darin, dass dies das erste lyrisch-psychologische Drama in der klassischen russischen Opernschule ist, das übergreifend entwickelt wurde. Es ist wichtig, dass fast alle innovativen Elemente in Chorszenen gezeigt werden, sie zeichnen sich durch Melodie und einige Ähnlichkeiten mit der einst populären urbanen Romantik aus. Es ist auch die erste Oper, in der Charakterbilder ziemlich originell sind - das sind gewöhnliche Menschen aus verschiedenen sozialen Schichten und mystischen Meerjungfrauen. Ein weiteres bekanntes Werk von Dargomyzhsky ist das Vokalkammerensemble "Petersburg Serenades".
Die bekanntesten Komponisten, Mächtige Handvoll Assoziation
Ganz bedeutend war diese Zeit.Das Ende des neunzehnten und der Anfang des zwanzigsten Jahrhunderts wurden zu einer der wichtigsten Etappen in der Entwicklung der russischen Kultur. In dieser Zeit gründeten berühmte Komponisten die moderne, bekannte Gemeinschaft The Mighty Handful. Diese Gruppe leistete einen ungewöhnlich bedeutenden Beitrag zur Entwicklung der nationalen russischen Komponistenschule. Und das ist absolut nicht überraschend. Immerhin umfasste es so berühmte Komponisten, wie Modest Petrovich Mussorgsky, AlexanderPorfirievich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Milii Alekseevich Balakirev und Caesar Antonovich Cui. Ihre Arbeit zeichnet sich durch tiefgreifende stilistische Veränderungen im Genre der Oper aus, wobei insbesondere der historischen Schauspiel- und Massenszene große Bedeutung beigemessen wurde.
Trotz der Tatsache, dass alle ihre Aktivitäten inIm Prinzip sollten die einzigartigen Traditionen von Alexander Dargomyzhsky und Michail Glinka beibehalten und durch eine Vielzahl von Veränderungen und Innovationen ergänzt werden, die ihnen später eine unglaubliche Popularität außerhalb Russlands bescherten.
Bescheidener Mussorgski
Mussorgski ist der Gründer von Absolutmodernisierte Leitung in der russischen klassischen Opernschule. Sehr oft wurde er mit Rubinstein verglichen. Er hat die Regie des Musikdramas geschaffen. Sein Opernwerk ist auch dadurch in Erinnerung geblieben, dass die Werke so einzigartige Merkmale wie neue Ausdrucksmittel für das Bild der Menschen, die Differenzierung des Chores und die Zuordnung bestimmter Stimmen in seiner Komposition, die häufige Verwendung von melodischen Rezitativen und Dialogen verwenden. Es ist erwähnenswert, dass die Chorszenen ziemlich majestätisch sind. Mussorgsky orientierte sich an den einzigartigen Trends von Dargomyzhsky und verwendete dieselben Szenen der End-to-End-Entwicklung. Die Leistungen des Komponisten beschränkten sich jedoch nicht nur auf das Operngenre, er war auch sehr erfolgreich in der Bearbeitung von Volksliedern, unabhängigen Klavierwerken und großformatigen Kompositionen für den Chor sowie vokalen und symphonischen Meisterwerken. Am beliebtesten sind in unserer Zeit die Opern der Komponisten Khovanshchina und Boris Godunov. Dank ihnen wurde Modest Petrovich von vielen berühmten Komponisten der Welt anerkannt.
Sergey Rachmaninov
Einer der beliebtesten Komponistendes zwanzigsten Jahrhunderts in Russland kann zu Recht als Sergei Vasilievich Rachmaninov betrachtet werden. In seinen Werken haben sie die Rolle der Melodie klar vermittelt. Die Hauptinspirationsquelle für den Komponisten war die Verbindung mit russischen Volksliedern, mit der alten Chorkultur. Das Hauptprinzip seiner Arbeit kann auch als Aufrichtigkeit, direkter Ausdruck von Gefühlen und realistische Übertragung eines Lebensbildes bezeichnet werden. Das erfolgreichste Genre für den Komponisten waren Vokal- und Sinfoniker. Sie sind mit unglaublicher psychologischer Tiefe und philosophischem Denken ausgestattet. Beliebt in unserer Zeit Kantate "Frühling" und "Glocken". Letzteres ist übrigens ein Aufsatz, durch den die berühmten Komponisten der Welt inspiriert wurden, ihre eigenen Meisterwerke zu schreiben. Es waren Sergei Prokofjew, Dmitri Schostakowitsch, George Swiridow. Dazu gehört auch der berühmte sowjetische Komponist Yuri Alexandrovich Shaporin.
Die meisten Musiker schätzten auch undsie schätzen die Klavierkompositionen von Sergei Vasilievich Rachmaninov, seine Präludien und Skizzen sind unglaublich schön, eines der beliebtesten Konzertwerke ist die berühmte Elegy.
Unten sehen Sie die Originalfotos.Es gibt nicht so viele berühmte sowjetische Komponisten, sie hatten jedoch einen erheblichen Einfluss auf die Musikkultur Russlands. Unter ihnen sind Dmitry Shostakovich, Andrei Eshpay, Rodion Shchedrin, Alexandra Pakhmutova.
Berühmte Komponisten der Welt. Wolfgang Amadeus Mozart
Wenn wir über berühmte Komponisten in der Welt sprechen,Am häufigsten wird natürlich an Mozart erinnert. Der in Salzburg geborene Komponist begann sehr früh zu spielen, im Alter von 6 Jahren tourte er und gab Konzerte. Es gibt eine Meinung, dass der Junge ein phänomenales Gehör hatte, sowie Erinnerung. Wolfgang Amadeus Mozart spielte Violine, Klavier, Orgel und Cembalo, verfügte auch über hervorragende Dirigierfähigkeiten und die Fähigkeit zur meisterhaften Improvisation. Viele klassische Komponisten, die für ihre Originalwerke bekannt sind, versuchten, den einzigartigen Stil Mozarts nachzuahmen. Zu seinen populärsten Werken zählen heute die Oper Die Hochzeit des Figaro und die Zauberflöte sowie das grundlegende Requiem.
Komponisten aus Frankreich: Georges Bizet
Berühmte französische Komponistensehr beliebt. Einer der herausragendsten ist Georges Bizet - ein einzigartiger Vertreter der Zeit der Romantik. Er schrieb eine große Anzahl von Orchesterwerken, Romanzen und Klavierstücken. Das bekannteste und vielleicht erfolgreichste Genre, in dem der Komponist gearbeitet hat, ist die Oper. Die bekannteste ist natürlich die unvergleichliche "Carmen". Eine andere, nicht so berühmte, aber nicht weniger erfolgreiche Oper war "Seekers of Pearls".
Abschließend können wir sagen, dass die SongsBekannte klassische Komponisten in Russland und auf der ganzen Welt sowie deren sinfonische Werke für Klavier sind bis heute beliebt. Solche Werke sind nicht selten bei Konzerten, im Fernsehen in Filmen und sogar in der Werbung zu hören. Dies legt nahe, dass die Musikkultur, die im Laufe der Zeit einen neuen Schnitt erlangt, immer noch an die klassischen Traditionen erinnert, die von den berühmtesten Komponisten begründet wurden.
