Den strålende, fantastiske mand Paul Poiretfortjente titlen kejseren af parisisk mode. Ved sin ikke særlig beskedne indrømmelse (hvilket er tilgiveligt store talenter) "klædte han æraen", den tids smukkeste og ædeleste kvinder. Blandt hans klienter er hele europæerne, inklusive det russiske aristokrati, samt kreative personligheder. Og hans samtidige var Coco Chanel, Jacques Doucet, Charles Worth, N. Lamanova osv.
Paul Poiret, biografi: de første år
Den fremtidige store couturier blev født i Paris i en familietekstilhandler. Det er vanskeligt at sige, hvordan hans barndom var, fordi der ikke er nogen pålidelige data. I sin biografiske bog lægger P. Poiret mere vægt på kjoler, skitser og hatte, som allerede på det tidspunkt besatte hans sind og fantasi. Fra en ung alder skar han og syet uafhængigt af sine søstre. Selv da kom drengens talent ud og krævede anerkendelse.
Paul Poiret voksede op med tre søstre ogen (Nicole Gault) engagerede sig derefter i oprettelsen af kjoler og havde endda sit eget modehus i Paris. Den anden fik også berømmelse, men allerede en fremragende hatter. På trods af den åbenlyse lidenskab for sin søn inden for mode og alt, der er forbundet med det, ville hans far ikke tage det alvorligt, så han insisterede på, at drengen skulle lære af i skolen. Efter uddannelsen beskæftigede han ham som messenger hos den berømte mester i fremstilling af paraplyer. Men snart forlod Paul Poiret (foto se nedenfor) værkstedet. Han tog stykker silkestof og begyndte at sy sine første tøj til dukken, som blev doneret en gang til søstrene.
Begyndelsen på en kreativ måde
Den fremtidige store mester begyndte sin karriere medværket af den berømte franske modedesigner, samler og filantrop Jacques Doucet, så var der atelieret til Charles Worth, hvor han hovedsageligt beskæftigede sig med design og syning af overtøj (mantler, wraps). Og allerede i 1903 grundlagde Paul Poiret sit eget modehus. Succesen var virkelig lynhurtig og overvældende, primært på grund af de allerede erhvervede forbindelser og popularitet blandt adelige klienter, aristokratiet.
Han fremmede aktivt en tilbagevenden til oldtidens mode og introducerede kjoler i form af tunikaer og peplos og tilbød også parisiere en ny, som de ville sige, trend - kimono.
Familieliv
Поль Пуаре - модельер с эмоциональным характером, lys og afhængig natur. Uden muse kunne han simpelthen ikke eksistere. Hun var Denise Boulet, som han giftede sig med i 1909. Ifølge mesteren selv var det hun, der legemliggjorde alle idealer. En charmerende kvinde fra provinsen overraskede byfolk, og i hendes lyse, unikke og sofistikerede tøj, der er skabt specielt for hende, afslørede hendes skønhed. Hver af deres optrædener blev til en begivenhed, en sensation. Parret diskuterede pressen og samfundet. Selvfølgelig var der et ønske i deres liv om at chokere offentligheden og undertiden nå et punkt på skandale. Det var i denne tidsperiode, at Paul Poiret (kjoler, se foto) får æren af verdens mest fremtrædende couturier, han sammenlignes med en kunstner, en skaber og nye genstande flyder, som fra et hornhindesprængning.
Parret blev også berømtarrangører af de største kostumerede aftener, der blev afholdt årligt. Hver ferie havde sit eget tema, men aftenen "1002nd nat", der blev afholdt i 1911, var især berømt.
Desværre har ikke alle smukke historierpassende fortsættelse og færdiggørelse. Parret skiltes i 1928, da Poirets økonomiske velvære faldt. Hvad der er den rigtige årsag til adskillelsen efter så mange år, kan ingen sige. I en avisinterview beskyldte Denise ham imidlertid for grusomhed, og Poiret på sin side kaldte hendes adfærd stødende.
Etniske motiver i kreativitet.
В 1910 году после посещения балета «Шахерезада» в Paris Paul Poiret var så imponeret, at han ikke kunne passere østens charme og mysterium. For første gang dukkede modeller med etniske motiver op i hans samlinger, og et år senere arrangerede han endda et kostumeret temafest, ”Et tusinde og anden nætter”. Couturieren optrådte selv i billedet af en indflydelsesrig padishah. Efter en sådan storslået begivenhed tog orientalske motiver i tøj i lang tid besiddelse af sekulære løvinde. Harem-bukser og en nederdelbukser, turbaner - alt dette er blevet til eksotisk til et tøj til en aften ude.
Russisk stil i couturier-værker
For første gang stødte Poiret på russiske talenter kldeltager i en ballet klappet af hele Europa. Tiltrukket af originalitet og farve besluttede han at tage på en turné i Østeuropa, inklusive Moskva og Skt. Petersborg. Den fremtrædende couturier var henrykt over det russiske folkedrakt (frodige sundresses, kitshek, kosovorotok, kokoshniks, tørklæder og sjaler). Han havde endda med sig noget tøj til modehovedstaden. Saftige, maleriske blomster og ornament - alt dette Paul Poiret (kjoler er vist på billedet) bruges til at skabe verdens første samling af tøj med russiske motiver. Det blev kaldt Kazan.
Armensk fra Paul Poiret
I sin originale version under dette elementtraditionelt russisk kostume forstås som en bondekaftan med lige ærmer og en ryg, ikke skåret i taljen. Armenske Paul Poiret er et stiliseret kostume, først lavet til Denises kone. For ham blev mørkt luksuriøst stof brugt, hvilket understregede originalitet og smag i den russiske stil.
Udødelig couturier skabelse
Garderobeskabet til en moderne kvinde er ganske enkelt ikke tænkeligt udenElegante og sexede blyant nederdele. I mellemtiden er historien om dens oprettelse forankret i det tidlige tyvende århundrede. Det var dengang, der blev oprettet en prototype - året "halt nederdel". Paul Poiret kaldte det, at i forbindelse med det faktum, at den smalle fald gjorde det vanskeligt at bevæge sig, og kvinder blev tvunget til at hakke, bevæger sig i små trin. Det halte nederdel dannede grundlaget ikke kun for blyantsilhouetten, men også for året, den berømte og populære havfrue-silhuet til aften- og brudekjoler.
Bøger af P. Poiret
I modsætning til skæbnen og det vanskelige livI 1930'erne udgav couturier tre af sine bøger: Mode og finans, klædning af epoken og kom tilbage! Alle er faktisk erindringer. Kolossale værker, som er en fornøjelse at læse, en hel række berømte navne, enestående begivenheder på baggrund af det dramatiske historie i det tyvende århundrede. Paul Poiret var en fremragende og alsidig person, han blev inviteret som forelæser til Sorbonne, og teatre gav undertiden ordrer om oprettelse af scenedrakter.
Glemsel for den store modedesigner
Siden 20'erne af det forrige århundrede, tendenserlunefuld mode begyndte at gennemgå ændringer, og verdenspolitiske omvæltninger og krig påvirkede dette. Alt er naturligt i historien, og nogle navne erstattes af andre. Så det skete med Paul Poiret. Især ofte blandt sine konkurrenter nævnes den ikke mindre store Coco Chanel. Designeren kunne simpelthen ikke tilpasse sig den verden, der hurtigt skiftede, og som et resultat blev han fjernet fra mode-Olympus. Efter 1925 var han på randen af fattigdom og blev tvunget til at sælge sit værksted, en samling malerier og andre kunstgenstande. Han døde i fuldstændig glemsomhed og fattigdom i 1944. Og først efter halvandet årti huskede publikum igen dette navn - Paul Poiret. Skitser og overlevende stykker designertøj blev udstillet af hans eks-kone. Tiden har lavet en ny runde, og efter en frygtelig krig ønskede folk den glemte, lyse, uhæmmede skønhed.
В 2005 году из личной коллекции жены и детей Poiret har solgt mere end seks hundrede forskellige garderobeartikler. Nogle af partierne blev ledsaget af fotografier fra det personlige familiearkiv. Mirakuløst bevarede ting (ikke altid i god stand) gik til de berømte verdensmodemuseer.
Paul Poiret er kongen af det tyvende århundredes mode,at give kvinder frihed i bogstavelige og figurative sanser. Han gjorde en revolution i damegarderobe, den første, der bød på at opgive korsetter, lange fletninger og prøve bukser. Den talentfulde mesters lyse stjerne skinnede desværre ikke længe, men hans navn er for evigt indskrevet i historien.
