Mikhail Yurievich Lermontov er selvfølgeligen af de største russiske digtere, hvis navn bragte verdensberømmelse til litteraturen i vores land. Med hensyn til dens betydning er det sat på niveau med så store genier som A.S. Pushkin og N.V. Gogol.
Digterens vigtigste kreative perioder: romantisk (1828-1832), overgangsperiode (1833-1836) og moden (1837-1841). Temaet for fædrelandet i Lermontovs arbejde løber gennem alt hans arbejde.
Fra midten af 1830'erne begynder digteren på sin egen mådemestre et særligt romantisk begreb om den historiske og sociale proces, som blev dannet på det tidspunkt i europæisk filosofisk æstetik og historiografi (AV Schlegel, G.F. Hegel, G.G. Gervinus, I.G. Herder osv.), samt i litteraturen i Rusland og Europa (F. Schiller, IV Goethe, A. Bestuzhev, V. Scott, N. Polevoy, K. Ryleev, tidlig Gogol m.fl.).
Forbindelsen mellem tider og generationer
Som I.V.Goethe, kunstneren skulle føle denne proces som en sammensmeltning af fortid og nutid. Ifølge G.G. Gervinus, en kreativ person som sin deltager, skal blive en fighter "i skæbnenes hær". Skæbne forstås som erkendelsen af evige forbindelser mellem fremtiden og fortiden i nutidens begivenheder.
Realiserer sig selv i en lignende rolle, Lermontovgår ind i beskyttelsen af den menneskelige person. Ved at føle forbindelsen mellem generationer og tider oplever Mikhail Yuryevich på samme tid deres dramatiske brud. Den kolde virkelighed modsætter sig det russiske folks heroiske fortid i digterens sind. Det hindrer bedrift, socialt vigtigt gerning, ægte kærlighed, der forener mennesker i et højt udviklet samfund, sætter dem på et nyt niveau af moralsk og åndelig selvrealisering og udvikling.
Personlighed-historie-evighed
I modsætning til fortiden med nutiden, Lermontov,temaet natur og hjemland, som afsløres i mange værker, ifølge V.F. Egorova, ønsker at udelukke den midterste komponent fra formlen "personlighed-historie-evighed". I protest mod historien ser Mikhail Yuryevich sin opgave i at beskylde sin samtidige generation for passivitet og apati (digt "Duma") og en påmindelse om folkets herlige fortid ("Borodino").
D.S.Merezhkovsky afkræfter Solovievs myte om Lermontovs påståede "dæmonisme". Han skriver, at nogle gange, mens han læser sin tids litteratur, opstår tanken ufrivilligt, at den har udtømt den russiske virkelighed. Forbindelsen mellem de sidste halvtreds år inden for litteratur og virkelighed, skriver forfatteren, er ødelagt. Dette afspejles i Lermontovs arbejde.
"Sang om zar Ivan Vasilyevich"
"En sang om zar Ivan Vasilyevich ..."er inkluderet i en enkelt episk tekst skabt af forfatteren som en slags drøm, en drøm om den legendariske herlige fortid, da russerne var" mennesker i virkeligheden "i stand til at ofre, en heroisk gerning og bedrift i navnet på en højtstående mål, den "evige lov" om at være, tilskynde en person til sådanne De varer ikke længe, men de forbliver i folks hukommelse i århundreder og forener "øjeblikket" med "evigheden" for en kunstner og en forfatter, som Alexander Pushkin sagde, "lykkeligere" end historiske minder.
Tekster af en ny type
Lermontov skabte med sin poesi teksten til en nytype, der kombinerer tradition, historisk og personlig erfaring og den nyeste filosofiske tanke i direkte interaktion. Det syntetiserede også tørsten efter jordisk lykke og intellektuel refleksion, generalisering og personlige lidenskaber og følelser, det hellige, metafysiske ord og daglig tale.
Lermontov stolede på alt det væsentligefilosofiske begreber om personlighed og menneskelig eksistens (I. Kant, G.V.F. Hegel, F. Schelling, I.G. Fichte osv.) gav imidlertid ingen af dem fortrinsret. Hans poetiske tanke blev til et instrument til selvkendelse og viden om verden omkring ham og overvinde begrænsningerne ved rationalisme og subjektivisme i filosofisk tankegang i moderne romantik, hvilket eliminerede den moderne virkeligheds uoverensstemmelse og stræbte efter at søge efter ægte åndelige værdier.
M.Yu.Lermontov, der afslørede det moderne Ruslands tragiske position og en tænkende personlighed i vores stat, ledte konstant efter forskellige muligheder for at vende en person tilbage til den nationale helhed, folket, kollektivet og Gud. Som et resultat åbnede digteren, efter at have assimileret og generaliseret resultaterne af russisk og verdenspoetisk tankegang, perspektiverne for udviklingen af en ny retning - symbolistisk poesi ved begyndelsen af det 19. og 20. århundrede samt poesien i fremtiden generelt.
Temaet for moderlandet i Lermontovs poesi blev afsløret ivanskelig overgangstid. Med kraft og udtryksfuldhed legemliggjorde Lermontov en verden af oplevelser og ideer om en åndeligt udviklet personlighed i hans samtidige overgangstid. Efter at have dannet sig som digter i grænseperioden for opløsningen af det feudale-livegne system og den manglende sikkerhed i fremtiden, udtrykte han kraftigt denne mellemliggende sindstilstand og rev i lænkerne af de gamle begreber, der binder ham, men endnu ikke at finde nye fundamenter.
M.Yu. Lermontov. Hjemland: tema og idé
Fædrelandets tema i Lermontovs arbejde,forholdet mellem individet og staten tvang Mikhail Yuryevich til at vende sig til formuleringen af akutte etiske og socio-filosofiske problemer. Samtidig var det ufuldstændigt, da personligheden i digterbegrebet ikke var et sæt relationer i samfundet, men et individ set ud fra den universelle menneskelige natur.
"Tanke"
Personligheden vises af Lermontov i oppositionhele verden, effektiv, men ofte farlig for hende, fornægtelse af alt det, der hæmmede friheden ved høje ambitioner. Samtidig henvendte digteren sig til sin samtid. I digtet "Duma", skrevet i 1838, erstatter den triste tanke om en generation, der er dømt til at følge livets vej uden at efterlade det mindste spor i historien, hans ungdomsdrøm om en romantisk bedrift.
Lermontov anså sig forpligtet til at informeretil samtidige sandheden om den beklagelige situation, hvor deres samvittighed og ånd befandt sig. Ifølge Mikhail Yuryevich var det en opgivet, viljestærk, fej generation, der levede uden det mindste håb for fremtiden. Sådan var digterens bedrift, måske vanskeligere end viljen i hans lands navn og dets frihed til at dø på stilladset. Siden ikke kun Lermontovs fjender, men også dem, for hvem han meddelte denne sørgelige sandhed, anklagede Mikhail Yuryevich for bagvaskelse af nutidens samfund. Og kun V.G. Belinsky kunne med sin fænomenale overskuelighed se Lermontovs tro på menneskelivets ære og værdighed i sin "afkølede og godmodige" holdning til livet.
Feat i navnet på fædrelandet
Mikhail Yurievich ønskede ikke og vidste ikke, hvordan han skulle skjule sittanker. Alle digte, dramaer, digte og tragedier skabt af hans pen i løbet af tretten intense år med kreativitet er virkelig en bedrift i moderlandets og frihedens navn. Temaet for moderlandet i Lermontovs værker afspejles ikke kun i forherligelsen af russernes sejr i digtet "Borodino", i de velkendte linjer "Jeg elsker fædrelandet ..." udnævnelsen af digteren, skæbnen af en generation, meningsløst blodsudgydelse, ensom fange, tomhed i livet, eksil. Da han mindede generationen om hans samtid om folks heroiske fortid ("Tsar Ivan Vasilyevichs sang", "Borodino"), udtrykte han tro på det kreative, heroiske potentiale for en person, der kan overvinde fremtidens tragedie, historie og den nuværende situation. Lermontovs kærlighed til fædrelandet var aktiv, aktiv.
Lermontovs helt i digtet "Fra AndreyChenier "reflekterer over behovet for social handling, i værkerne" 10. juli 1830 "og" 30. juli (Paris) 1830 "søger han at deltage i revolutionære kampe og hilser sine deltagere, i digtet" Forudsigelse "tiltrækkes han af billederne fra opstanden.
Homeland in early lyrics
I heltene fra den tidlige poesi - Byron og Napoleon -Mikhail Yuryevich roser også offentlig handling. Imidlertid er hans ideer om revolutionære omvæltninger såvel som helten i frivillig handling Napoleon modstridende. Lermontov skriver, at det skæbnesvangre år kommer, hvor monarkiet vil blive styrtet, folk vil ophøre med at elske kongen, og "manges mad vil være død og blod." Det beskrevne billede - resultatet af opstanden i staten - er dystert og ligner slet ikke den lykkelige tid, som helten ledte efter. Dette er kaos, ødelæggelse, umenneskelig lidelse.
"Forudsigelse"
I digtet "Forudsigelse", skrevet endnuen seksten-årig digter i 1830, profeterer Lermontov om en forestående katastrofe og de triste konsekvenser af sådanne begivenheder. Han skildrer bøddelens forfærdelige skikkelse i en sort kappe. Dette er en metafor for billedet af uigennemtrængeligt mørke, der allerede nu er synligt bag skyer og røg i et helt århundrede.
Allerede i sine tidlige digte Lermontovudtrykker vantro i mennesker og liv, fortvivlelse. Senere, for at overvinde tiltrækningen af Byrons muse, forsøger han at finde støtte til sine idealer i selve virkeligheden. Temaet for moderlandet i Lermontovs arbejde begynder at lyde anderledes. Han beskriver kærligheden til sit fædreland (husk for eksempel analysen af digtet "Homeland" af Lermontov), en følelse af at fusionere med naturen og blive til en oplevelse af harmoni med hele universet ("Når den gulnede kornmark er ophidset ").
"Borodino"
Genreændring
Lermontovs digte om temaet "Homeland" af de indfødteogså ændre deres genre. Didaktikken i striden om det tidlige "Borodins felt" blev fortrængt af den naturlige, ironiske didaktik med bevidst enkel og klar fortælling. Værket "Borodino" er en novelle. Det er snarere en didaktisk novelle, hvor kampscenerne i deres polemik vendes til den inerte, trægte, apatiske, ifølge digteren, nutiden. Belinsky fortolkede Borodino som et todimensionelt værk, hvori i forgrunden er fortællingen om en gammel kriger, en realistisk skildring af kampscener, dens panorama og i det andet - bebrejdelsens bitterhed, fortidens modstand og fortiden nærværende, hvis fordømmelse var endnu mere udtalt i digtet Duma.
Temaet for fædrelandet i Lermontovs arbejde er uløseligtforbundet med begrebet nationalitet og mennesker. Belinsky bemærkede, at Lermontov var gennemsyret af nationens ånd, fusioneret med ham. Lad os igen bemærke, at digteren arbejdede i en tid af tidløshed. I disse år var spørgsmålet om statens videre udvikling og dens fremtid særligt akut. Mikhail Yuryevichs patriotiske følelse opstod meget tidligt og blev senere den vigtigste. Som en femten-årig dreng, M.Yu. Lermontov, hvis tema for fædrelandet løber gennem alt hans arbejde, skrev: "Jeg elsker mit fædreland og mere end mange" (digtet "Jeg så en skygge af lyksalighed ...").
Ny lyrisk helt
Efter 1837 ændrede den lyriske helt sig mærkbart:han begyndte at føle lighed med andre mennesker, han var på vej væk fra dæmonisme. Han definerer sig selv som et offer for tid, og genkender sig selv som dens repræsentant. Der optræder en interesse for livet og andre mennesker, endda åndelig, indre enhed med dem, der nogle gange bliver til reinkarnation som soldat eller fange ("Nabo", "Nabo", "Fange", "Fange Ridder"). I en sådan tilnærmelse åbner helten nye muligheder. Han føler i stigende grad individualismens håbløshed, uløseligheden af sine interne modsætninger, søger at finde støtte til sine idealer. Fædrelandets tema begynder at lyde på en ny måde i Lermontovs værker.
Det symbolske billede af fædrelandet
Digteren, som var en romantiker, skabte en symbolskgeneraliseret billede af dit land. Lermontovs digte om temaet "Motherland" skildrer det i form af et bestemt ideal. Mikhail Lermontov, for hvem fædrelandet betød meget, foragter mennesker, der ikke har det, fri for lidelse og lidenskaber. Han sammenligner dem med skyer (digt "Skyer", 1840), evigt kolde og frie, der suser sydpå fra de kedelige golde marker.
