Intet land i verden har doneret til menneskehedenlige så mange store komponister som Tyskland. Traditionelle ideer om tyskerne som de mest rationelle og pedantiske mennesker smuldrer fra et sådant væld af musikalske talenter (dog selvfølgelig og poetiske). De tyske komponister Bach, Handel, Beethoven, Brahms, Mendelssohn, Schumann, Schubert, Arf, Wagner - dette er ikke en komplet liste over talentfulde musikere, der har skabt utroligt mange musikalske mesterværker af forskellige genrer og retninger.
Tyske komponister Johann Sebastian Bach ogJohann Georg Handel, begge født i 1685, lagde grunden til klassisk musik og bragte Tyskland til "frontlinien" i den musikalske verden, hvor italienerne dominerede før. Bachs geniale værk, som ikke er fuldt ud forstået og anerkendt af samtidige, lagde det magtfulde fundament, hvorpå al musikken fra klassisismen senere voksede ud.
De store klassiske komponister J. Haydn, V.A.Mozart og L. Beethoven er de lyseste repræsentanter for den klassiske skole i Wien - en tendens inden for musik, der udviklede sig i slutningen af XVIII - begyndelsen af XIX århundreder. Navnet ”Wienerklassikere” indebærer i sig selv deltagelse af østrigske komponister, som Haydn og Mozart var. Lidt senere kom Ludwig van Beethoven, en tysk komponist, sammen med dem (historien om disse nabostater er uløseligt forbundet med hinanden).
Ludwig van Beethoven
Beethoven blev født i Bonn i 1770 i en familiestakkels og drikker musiker. På trods af afhængigheden formåede faderen at skelne talentet for sin ældste søn og begyndte at lære ham musik. Han ville gøre Mozart anden fra Ludwig (Mozarts far demonstrerede med succes for offentligheden sit "mirakelbarn" fra 6-årsalderen). På trods af den grusomme behandling af sin far, der tvang sin søn til at tilbringe hele dage, blev Beethoven lidenskabelig forelsket i musik, i en alder af ni år "voksede han endda ud" i udførelsen, og klokken elleve blev han assistent for domstolens organist.
22 år forlod Beethoven Bonn og gik tilWien, hvor han tog lektioner af Maestro Haydn selv. I den østrigske hovedstad, som på det tidspunkt var det anerkendte centrum for verdensmusikalske liv, fik Beethoven hurtigt berømmelse som en virtuos pianist. Men komponistens værker, fyldt med vilde følelser og drama, blev ikke altid værdsat af den wieniske offentlighed. Beethoven, som person, var ikke for "praktisk" for dem omkring ham - han kunne være enten hård og uhøflig, undertiden ubarmhjertigt munter, undertiden dyster og dyster. Disse kvaliteter bidrog ikke til Beethovens succes i samfundet, han blev betragtet som en talentfuld excentriker.
Tragedien i Beethovens liv er døvhed.Sygdommen gjorde hans liv endnu mere tilbagetrukket og ensomt. Det var smertefuldt for komponisten at skabe sine strålende kreationer og aldrig høre deres præstation. Døvhed brød ikke den viljelige mester, fortsatte han med at skabe. Allerede helt døv dirigerede Beethoven selv sin strålende 9. symfoni med den berømte "Ode til glæde" til Schillers ord. Kraften og optimismen i denne musik, især i betragtning af de tragiske omstændigheder i komponistens liv, forbløffer stadig fantasien.
Siden 1985 kom Beethovens "Ode til glæde" ibehandlet af Herbert von Karayan blev anerkendt som Den Europæiske Unions officielle hymne. Romain Rolland skrev om denne musik: "Hele menneskeheden strækker sine arme til himlen ... skynder sig mod glæde og presser den mod brystet."
