Det litterære liv sød og syttede ved XIX's drejningog XX århundreder! På dette tidspunkt, der kaldes den russiske kulturs sølvalder, kom der foruden de virkelig talentfulde mestre i dette munter værksted en masse "skum". Disse navne er næsten forsvundet i glemmebogen. Men der forblev de usædvanlige melodiske vers “Ananas i champagne!”, Som man talte om overalt.
Kort biografi af Igor Vasilievich Lotarev
I 2017, den 16. maj, er der gået 130 år sidenfødsel af Igor Severyanin, som af sin mor, født Shenshina, var en fjern slægtning til A. Fet. Familien til den pensionerede kaptajn boede i Skt. Petersborg, hvor den fremtidige digter blev født. Lotarev-familien var kultiveret og uddannet. Musik og litteratur blev værdsat i hende. Igor begyndte at skrive poesi i en alder af 9 år og studerede på en rigtig skole. Efter at have afsluttet 4. klasse forlod han et år sammen med sin far mod nord til Dalny Havn. Skønheden ved disse steder fængslede teenageren, og ved hjælp af K. Fofanov opfandt han et pseudonym for sig selv - Severyanin. Et år senere vendte han tilbage til sin mor i Gatchina i 1904. Og et år senere begyndte de at udskrive det.
Berømmelse og ære i Rusland blev bragt til ham af samlingen "The Boiling Cup" i 1913. Og i 1915 dukkede "Ananas i Champagne" op.
Succes på scenen
Siden 1913, efter at have allerede annonceret principperneego-futurisme, I. Severyanin begyndte at optræde ved poesikoncerter. Han læste sine digte, som digtere normalt gør, chantant, idet han kun var opmærksom på versets melodi. Hans succes var enorm. På dette tidspunkt havde han allerede modtaget en negativ anmeldelse fra L. Tolstoy om linjerne "Kør proptrækkeren ind i korkens elasticitet, og kvinders blik vil ikke være frygtsomt." Det blev basuneret af alle aviser for at ødelægge hans poesi. Dette vendte imidlertid tilbage i form af ekstrem popularitet. "Ananas i champagne" var overalt med "Hurra!" De bragte ham berømmelsen af salons lyrik.
Han var omgivet af entusiastiske, drømmende, sofistikerede damer og meget unge yndige piger.
"Overture"
Kærlig operamusik siden barndommen, I. Severyanin gav dette navn til sit dristige digt. Musik blev skrevet til "Ananas i Champagne". Den mest varierede. Vi præsenterer en af mulighederne.
Men hvordan kom dette digt til?Det viser sig, at V. Mayakovsky dyppede et stykke ananas i et glas med mousserende skum og foreslog også at gøre det til sin nabo. Den første sætning "Ananas i champagne!" Lød straks i digterens hoved. Igor Severyanin blandede ironisk nok i digtet livets hurtige tempo, teknologiske fremskridt og det urbane tema. Biler, eksprestog, fly kører i det, som er imod salon, eksklusivt, raffineret liv. Der vises noget norsk og spansk. I dette smukke liv blev nogen kysset ved receptionen. Og pigerne er nervøse, fordi nogen er blevet slået. En hård kamp, tragedie og livets lavland blev forvandlet til "grezofars". Dette udtrykkes tydeligt med en excentricitet. Severyanins "Ananas i Champagne" symboliserer skarpheden og overraskelsen i begyndelsen af århundredet.
Digterens kreative proces
OG.Nordlænden selv sagde, at han var "impulsivt" inspireret og straks tog pennen op. Digteren er lunefuld og musikalsk. Det ulogiske og mystiske er dets vigtigste egenskaber. Han beundrer verden og sig selv og forsøger at skjule sig fra hverdagen, blander romantisk og lidenskabelig spansk og kold, afbalanceret norsk til et nyt, fængslende og fortryllende ukendt. Verset "Ananas i Champagne" er bygget på neologismer ("vindfløjte", "winglet", "grezofars") og entusiasme. I et digt på 12 strofer er der 18 udråbstegn! Digterens kreative proces er ubegrænset. Han kan mentalt ende i Japan, Amerika og endda på Mars. Hvorfor har han brug for rutine!
Digteren har brug for et eksotisk, der personificeres af"Ananas i champagne". Om aftenen på Polytechnic Museum, hvor V. Mayakovsky, K. Balmont var, blev han tildelt titlen "King of Poets". Og så kom revolutionen.
Estland
I 1918 sammen med sin mor I.Nordlændingen flytter til Estland, til den lille kystby Toyolu. Men republikken er besat af tyskerne, og to år senere forlader den sovjetlandet. Så Igor Severyanin viste sig at være en emigrant. Han blev trukket til sit hjemland hele tiden. Men hans mor døde i Estland, hvor han giftede sig med oversætteren og digteren Fellisa Kruut. Sammen med hende lavede han oversættelser, udgav en antologi af estiske digtere i 100 år. Han mistede popularitet i Rusland, men vandt ikke i Estland. Først i 1940 blev den lille stat igen en del af Sovjetunionen. På dette tidspunkt var Igor Vasilyevich allerede alvorligt syg og kunne ikke vende tilbage. Derefter besatte nazisterne Tallinn. Og i 1941, den 20. januar, døde I. Severyanin og blev begravet i denne by på Alexander Nevsky kirkegård. Hans egne linjer blev indskrift: en omskrivning af versene fra I. Myatlev.
I sovjetiske tider var navnet Severyanin i lang tidforbudt. Det var dekadens, fremmed og skadeligt for opbyggerne af et nyt samfund. Kun M. Tsvetaeva værdsatte hans storslået udvidede talent. I 1996 begyndte et boom i produktionen af tidligere forbudte værker i Rusland. Derefter blev den første udgave af de indsamlede værker af I. Severyanin offentliggjort, som drømte om at vende tilbage og kysse sit hjemland i gråd. Denne fantastiske mands poesi skal nu genopdages.
