I dag, i det 21. århundrede, banebrydende for 1979af året forbliver Ridley Scotts projekt et benchmark inden for filmografi, der fremmer genren fremad med mere end bare glæder af produktionsdesign. Han sprang bogstaveligt talt filmindustrien i 80'erne og åbnede en ny side med organisk realisme inden for science fiction. Filmen "Alien" (forgrundsskuespillere: S. Weaver, T. Skerritt, I. Holm, D. Hurt) viste hele verden konceptet med en rumfremtid med sit lukkede rum, kostumer og upåklagelig stilistiske løsninger. Scotts hjernebarn blev hurtigt den nye standard for en hel generation af filmhåndværkere, reklamedirektører, videospildesignere og tegneseriekunstnere.
Forfatterens intention
En af resultaterne af maleriet af Ridley Scottfilmkritikere kaldte rollebesætningens enestående præstation. Faktum er, at skuespillerne i filmen "Alien" bevidst ikke var dedikeret til detaljerne i filmprocessen. For eksempel skjulte instruktøren ham før de filmede hver episode, hvor en af tegnene var en alien i fuld størrelse, indtil de sidste.
Naturligvis ville skuespillerne virkelig se monsteret,hvormed de bliver nødt til at udføre scenen, men står over for det kategoriske forbud fra skaberen. Som et resultat er alle de følelser, som seeren nu har en glad mulighed for at observere i rammen - overraskelse og rædsel - ægte. Skuespillerne i filmen "Alien" reagerede på monsteret på i det mindste ekstraordinære måder.
Under skjul af hemmeligholdelse
Skuespillerne blev udvalgt til filmen "Alien" gennem lang tidog fængslende støbning, kun udøveren af rollen som Alien havde ingen konkurrenter. Ved heldig tilfældighed blev en nigeriansk designstudent Bolaji Badejo fundet i en bar af en af filmdeltagerne. Fyrens imponerende tekstur overraskede den erfarne filmskaber så meget, at han straks bragte ham til Ridley Scott.
Direktøren, der estimerede Badejo højde til 218 cm, besluttedeat det var han, der ville være i stand til at reinkarneres til et monster, da hans lemmer syntes unaturligt langstrakte og i sidste ende skabte en illusion om, at under dragt bestemt ikke var en person. I en række scener, hvor monsteret kom dårligt fra heltinden Sigourney, blev nigerianeren erstattet af stuntmændene Roy Scammell og Eddie Powell.
I den strengeste tillid
Men selv i den strengeste hemmeligholdelse fra skuespillerenkaste holdt en scriptet episode med "fødslen" af monsteret. De fremmede skuespillere vidste ikke, hvad der ville ske i denne scene. Den eneste undtagelse var John Hurt, der reinkarnerede som en uheldig makker, der kom i tæt kontakt med en udenjordisk livsform. Mange vidste, at hun ville få fat i kunstnerens ansigt og introducere helten i koma, men kun Scott og Hurt vidste præcis, hvordan dette ville ske.
For eksempel Veronica Cartwright, der spillede rollennavigator, havde ingen idé om, at hun generøst ville blive sprøjtet med blod. Et sådant mysterium, som tiden har vist, var ikke kun berettiget, men også nødvendigt. Til en vis grad blev filmen "Alien" på grund af hende en kultfilm. Skuespillere og roller, hvis fotos har været genkendelige for offentligheden i årtier, tjente som prototyper for mange figurer i film og videospil.
Kastens op- og nedture
Dannelse af billedets fungerende ensemblevar temmelig intens, blev hver kunstners kandidatur valgt gennem lange tvister mellem producenterne og bånddirektøren. Støbningen fandt sted samtidigt i London og New York. Der var kun syv tegn i projektet, så Scott havde til hensigt at rekruttere et stærkt team af kunstnere for fuldt ud at fokusere på gengivelsesprocessen.
Oprindeligt ulykkelig sikkerhedsofficer KaneJohn Finch skulle spille, men af sundhedsmæssige årsager kunne skuespilleren ikke deltage i skabelsen af båndet. Så henvendte Scott sig personligt til John Hurt, og han begyndte at arbejde på projektet allerede næste dag. Og han fortrød ikke sin beslutning - for hans deltagelse i filmen modtog han en BAFTA-pris.
Rollen som nøglepersonen Ripley blev også foreslåetførst til Veronica Cartwright, men senere blev hun givet til Sigourney Weaver, som glimrende spillede og dekorerede filmen "Alien" med sin tilstedeværelse. Skuespillerne, der medvirkede i filmen med de to kunstnere, bemærkede fraværet af fjendtlighed eller manglende respekt mellem kvinder. Selvom Veronica havde en grund til indignation, fordi hun fandt ud af, at hun ikke kun spillede rollen som en central karakter, da hun ankom for at prøve kostumer.
Den største forskel fra andre repræsentanter for genren
En klog beslutning om at tage billedets hovedpersonProducenterne D. Gayler og W. Hill modtog en kvinde. De antog, at et sådant trin ville skelne deres projekt fra massen af andre malerier i denne genre, da hovedrollerne i dem udelukkende blev spillet af mænd. Så mandatmand Ripley blev kvinde, og den tidligere lidt kendte Sigourney Weaver blev godkendt til rollen. Før hun deltog i optagelsen af Alien, arbejdede skuespilleren i små Broadway-teatre. Under støbningen blev hun bedøvet af projektets natur. Efter test forsikrede hun, at en sådan forfatters tilgang er yderst nyttig til at demonstrere hele spektret af talent. Skuespillerne i filmen "Alien" var enige med hende enstemmigt. De store rum med de højeste lofter fik kunstnerne til at føle sig som om de virkelig var i et rumskib.
På den første dag med optagelse af episoderne med kattenJones, skuespilleren udviklede et hududslæt. Udøveren kunne ikke finde et sted for sig selv og troede, at dette var en allergi over for et dyr, og hun ville simpelthen blive fjernet fra produktionen. Men hændelsen blev afgjort, da lægerne fandt ud af, at skuespillerinden ikke var allergisk over for katte, men over for glycerin, som blev brugt af make-up kunstnere til at simulere svededråber.
Tidens løb
Desværre er tiden hensynsløs. I øjeblikket har rollebesætningen fra 1979-filmen oplevet to tab. Skuespilleren Harry Dean Stanton, hvis kreative karriere varede i 60 år, og Bill Paxton er død. Harry Dean Stanton spillede rollen som mekaniker Brett i projektet og Bill Paxton - en af besætningen på Nostromo. Det bedste projekt i begge kunstneres track record var filmen "Alien". Skuespillerne, der medvirkede i filmen, viser med glæde fotos med deres afdøde kolleger i interviews med medierne varmt om deres personer og skuespiltalent.
