Španělsko, jak to vidíme?Vášnivý, život potvrzující, jasný, výstřední, smyslný a velmi hudební, s melodiemi pohlcujícími duši a nevázanými tanci. A také spojován s cikánkou Carmen, která si podmanila svět svou krásou a oblečením. Španělský taneční kostým (viz fotografie v recenzi) má bohatou historii a je velmi různorodý nejen v závislosti na regionu, ale i na městě. A to je vždy oslava barev, bohatství povrchových úprav a tkanin.
Samotný koncept „španělského kostýmu“ je spojen surčité historické období - 15-19 století. Ve skutečnosti se jedná o tuhé rámové oblečení, které bylo přijato na dvoře habsburských králů ve Španělsku (mělo významný vliv na módu mnoha evropských královských dvorů). V oděvu, někdy harmonicky a někdy ne moc, se spojily tradiční standardy aristokracie, askeze katolické víry a dřívější sláva rytířských časů.
Španělský ženský kostým
V podobě, v níž nyní každý zná lidŠpanělský kostým založený na filmech, knihách, ilustracích a středověkých malbách (tj. Obraz utvořený v umění) byl nakonec formován v 18. až 19. století. Jednu z hlavních rolí zde hrála kultura Maho. Jedná se o speciální sociální vrstvu populace, španělských dandies, kteří pocházejí z obyčejných lidí a zdůrazňují svůj původ pomocí prvků oděvu.
Krása obyčejné ženy a její image obecnězvláště oceněn v obrazech F. Goyi. Obecně se uznává, že se vyvinul v Andalusii, a teprve poté začal být považován za standard a punc, podle kterého je španělský kroj dodnes uznáván.
Na obrázku výše jsou ženy z oblasti Sardinie. Tam ženské a pánské oblečení obsahovalo téměř identické prvky. Kostým mahi sestával z následujících částí:
- Vybavená bunda se širokými klopami, bez korzetu.
- Mantilla je nejznámějším prvkem.Jedná se o krajkový nebo hedvábný dlouhý závoj, který se zpravidla nosí přes hřeben (paintet), připnutý do účesu v pravém úhlu (naklánění na jednu či druhou stranu bylo považováno za vulgární) a padá ve volných vlnách na ramena a zadní část ženy. V době, kdy byl španělský kostým vyráběn vlastními rukama, a ne na šicích strojích, se každá dáma snažila udělat mantillu jedinečnou s charakteristickými vzory. Moderní zástupci země ji stále nosí, ale pouze při příležitosti svátku.
- Hřeben.Historicky správný bude ten, který má výšku 20 cm a obdélníkový tvar se 4 až 5 zuby. U dívek byla povolena bílá a krémová, u vdaných žen - černé a hnědé, stejné pravidlo platí i pro mantillu. V tomto ohledu se španělský kroj zdá poněkud ponurý.
- Sukně je volného střihu.
- Šátek.
- Ventilátor je hlavním doplňkem té doby.
Nyní není možné najít oblečení v této podobě, ale jeho moderní provedení lze částečně považovat za španělský kostým pro tanec flamenco.
Mužský španělský kostým
Na pozadí černé ženské mantilly, která se neskrývalapouze hlava, ale také ramena (předpokládá se, že historicky tento prvek pochází z východu), pánské oblečení vypadá víc než jen jasně. Uveďme jeho požadované prvky:
- Silně oříznutá bunda, spíš jako bunda. Nebylo zapnuto, skončilo v pase, později to Francouzi nazvali „figaro“.
- Krátká vesta, vždy v jasných barvách.
- Skinny kalhoty po kolena a bohatě zdobené.
- Křídlo je široký pás, často barevný.
- Plášť, obklopující od hlavy po paty, s jasnou podšívkou.
- Montera nebo Tricorne a síťka na vlasy.
- Punčochy.
- Nízká obuv s kovovými sponami.
Další atypické příslušenství, které vlastníženský i mužský španělský kostým (viz foto výše) je navaja. Velký zavírací nůž nosili pouze obyčejní občané, je to kvůli zákazu nošení velkých zbraní s ostrými hranami.
V moderním Španělsku přešla většina prvků takového kostýmu do oblečení toreadora.
Jak se móda majos stěhovala do šlechtických domů ...
Jak víte, vše zakázané přitahuje člověkas ještě větším výkonem, než je k dispozici - to je naše přirozenost. Nemorálnost života a chování mahos, na displeji, hlučné tance s kastaněty a tamburíny, písně - to vše přitahovalo vysokou společnost. Proto se v 70. letech 20. století stal životní styl i oděv obyčejných lidí šílenstvím pro aristokracii.
Mimo jiné však totofenomény a další velmi zajímavý aspekt. Toto období španělských dějin se vyznačuje převahou Afransesada (příznivců habbsburské dynastie). Španělský maho kostým proto v tomto případě také působil jako symbol národního sebeurčení, identity. Ani ty nejvyšší hodnosti neváhaly nosit samostatné oděvy. Celá Evropa byla podmaněna empírovým stylem a ve Španělsku se mezitím v této době Maho dostalo na královský dvůr.
Hovoříme-li o španělském kostýmu v kontextu historie, pak bychom měli zdůraznit období jeho vývoje.
Kostým aristokrata Reconquista
V průměru historicky období trvalo asi 600-700let. Celou tu dobu se pyrenejští křesťané (většinou Portugalci a Španělé) ze všech sil snažili získat zpět území na svém poloostrově, který okupovali maurské emiráty. Úžasná a jedinečná situace, kdy v jednom „kotlíku“ byly smíchány tradice národního kroje Španělů-Vizigótů, arabské trendy i jednotlivé prvky z celé Evropy (na kampaních se aktivně podíleli rytíři z jiných zemí). Od období gotiky po španělský kostým (foto) se přes brnění migrovaly boty s dlouhým prstem, rozeznatelné klobouky (včetně capirota - dlouhé čepice), dlouhý surcoat (amice plášť) bez rukávů, který byl připevněn přes brnění , zejména za účelem ochrany kovu před atmosférickými srážkami. Takové prvky obrazu jako sobreropa (druh mysu), abrigo, hubon (typ bundy), plášť s drapériemi na jednom rameni, casaka a ropilla byly výhradně národní.
Dámský španělský kostým se vyznačuje svou identitouzískávat začíná v polovině 15. století. Má dobře definovaný pas, ze kterého záhyby látky vyzařují nahoru a dolů, a často se v něm používá rouška. V účesech dominoval trend směrem k hladkému rovnému dělení a pletenému copu. Tradiční pokrývky hlavy jsou:
- kofya de papos - složitá struktura vyrobená z kovového rámu a tenkého bílého plátna;
- vespayo - tenká průhledná látka, která zakrývala čelo a hlavu, padala zpět na ramena, a nahoře se nosila tenká kovová obruč vykládaná drahými kameny;
- trensado - v látce zakrývající temeno hlavy byl zabalený cop, shora zkroucený černou stuhou.
Poslední čelenka byla používána až do 20. let 20. století a byla adoptována italskými ženami. Trensado byl někdy kombinován s turbanem (trend orientálních mauritánských motivů).
Renesanční kostým
Období, kdy absolutně všechno umění zažilobouřlivé svítání, nemohlo než přemýšlet o kostýmu. V 16. století se gotický kostým s měkkými splývavými látkami začal proměňovat v jakési brnění na tuhém rámu. Na rozdíl od italské renesance nabízí Baskicko svou ideální postavu v duchu manýrismu.
Silný vliv na španělský národní krojpřispěly také další faktory - v první řadě je to katolická církev se svým asketismem, přísností etikety královského dvora a stejnou rytířstvím. Historici módy říkají, že španělská móda ve srovnání s harmonickou italskou, kde bylo „respektováno“ lidské tělo, získala rysy tuhosti, byla ovlivněna přísnou geometrií, která změnila přirozenou linii siluety a deformovala postavu.
Tento mod však nenašel podporu mezi prostými občany. Oblečení stále připomínalo kostým moderního španělského tance (první fotka) s mírným úvodem - šněrovaný korzet v zářivé barvě.
Pánský oblek
Během renesance prochází pánské oblečenívýznamnými změnami, získává kuželovitý tvar a dosahuje maximální šířky v bocích. V té době byl obraz šlechty nemyslitelný bez následujících prvků šatníku.
- Kamisa je košile nebo košile. Byla úplně skryta svrchním oblečením, pod nímž se objevil jen lněný nebo cambrický límec a vysoké manžety s krajkovým lemem.
- Calses - kalhoty-punčochy, které, v závislosti namódní trendy změnily jejich šířku: od tvaru hlavně s použitím rámu po volnější střih. Španělský kostým pro chlapce nebo muže měl zároveň absolutní podobnost.
- Hubon je typ tunické bundy.Živůtek se stojatým límcem dobře přiléhal. Spona byla skrytá. Kromě úzkých skutečných rukávů měl také skládací falešné rukávy. Bunda byla pečlivě tvarována pomocí podšívky.
- Bragette - krátké kalhoty s vrchní částí naplněnou bavlnou pro objem.
- Límec fungoval jako samostatný prvek.Silně naškrobený podél okraje, měl volánky. Postupem času se jeho výška měnila - na konci století až 20 cm. Slavná vlnitá grangola nebo gorghera, která je známá po celém světě.
- Ropon (svrchní oděvy střední délky nebo krátké s kožešinovým límcem nebo s výšivkou) a kapita nebo fieltro, které jej nahradily, kapa (pláštěnky různých stylů).
- Klobouky: měkký baret s tvrdým okrajem zdobeným kožešinou a čepice s malým okrajem ve tvaru kužele (v první a druhé polovině století)
- Boty: ve válečných botách a v době míru - úzké sametové nebo saténové boty s rozparky.
U obyčejných lidí měl španělský národní kroj renesančního období úplně jiné rysy a byl jasnější. Místo úzkého stahujícího se khubonu se nosil například volný kapingot.
Dámské kostýmy
Také prošel významnými změnami atdtotéž, stejně jako muž, ztratilo hladkost a ženskost linek a místo toho získalo askezi a kostru. Siluetu tvoří dva protilehlé trojúhelníky (živůtko a sukně), jejichž vrcholy se protínají v pase. Kostým se skládal z následujících prvků.
- Vertigado (verdugos) - spodní sukně s kovovými obručemi vyrobenými z hustého materiálu.
- Basquinha - horní sukně, která se nosí přes předchozí, je vyrobena z černého taftu.
- Sayo, vestido - top šaty s trojúhelníkovým tvarems rozparkem vpředu nebo sponou na mašle a smyčky. Nedílnou součástí bylo vakero - živůtek s překlápěcími nebo falešnými rukávy. Byl vyroben z tenkých kovových desek na pantech, které byly ohnuté a pokryté sametem nebo tenkým semišem. Španělský kostým pro dívku tento prvek vyloučil. Použití kovu k utažení postavy, skrývající přirozené linie, včetně boule hrudníku, bylo poměrně často zraněno, natož nepříjemnosti.
- Busca je kovová nebo dřevěná úzká deska připevněná k korzetu, aby vizuálně zúžila pas a vytvořila ploché břicho.
- Grangola a košile jsou podobné pánskému obleku.
- Výstřih je obvykle čtvercový a uzavřený výšivkou.
- Ropa je prvek vnější skříně s dlouhými nebo krátkými rukávy. Pravděpodobně převzato od Maurů.
Pracovat nebo vést aktivní život v takovém oblekubylo zjevně nemožné. Obyčejní měšťané proto měli jiný vzhled. Nenosili verdugosové sukně s tuhým rámem. Používalo se jednoduché tričko s těsným, ale ne těsným živůtkem s odepínatelnými rukávy. Sukně byla zúžena dolů ve velkých záhybech nebo shromážděna v límci v pase. Stále je hlavním prvkem kostýmu španělského tance (fotografie vzorků to potvrzuje), včetně flamenca.
Boty a šperky
Na rozdíl od italské okázalosti a bohatstvíbarvy dekorativních prvků vypadaly šaty Španělů ponuré a více než strohé. Rozsah barev byl omezen na černou, šedou, hnědou, bílou a ve vzácných případech červenou a zelenou. Upřednostňovány byly jednobarevné hladké tkaniny. Rozšířené byly také tištěné vyšívané vzory floristických nebo náboženských motivů.
Muži nosili měkké boty ze sametu nebobarevná kůže bez podpatku se širokým prstem, který se postupně stal ostrým. Návrh dámské obuvi byl podobný, až na to, že byla přidána výšivka, a na konci 16. století se objevil podpatek. Bylo nepřijatelné ukazovat ponožky na boty pod oblečením, výjimka byla udělána pouze pro chapiny (foto výše) - boty s masivními dřevěnými podešvemi a čím ušlechtilejší dáma byla, tím silnější měla být.
Když si stěžujeme na askezi a temnotu barev, nelze si pomociříci, že španělský kostým pro dívku nebo ženu měl tendenci být doplněn velkými, chytlavými a jasnými dekoracemi. Země - paní Nového světa se vším bohatstvím si to mohla dovolit. A samotný kostým je částečně vybledlé pozadí. Hlavní položky: ventilátor, opasky, řetízky, náhrdelníky, spony, agraphy, šperky na hlavě, perlové výšivky atd.
Zlatý věk móda
Koncept brnění pokračoval, a to pouzeve druhé polovině 17. století začaly do Španělska pronikat francouzské módní trendy, například otevřený výstřih. Jinak je kostra zachována, sukně je prodloužena. Obyčejní lidé stále nosí volné lněné košile, světlé sukně a barevný šněrovací korzet. Účesy jsou skromné a lakonické - vlasy byly shromážděny v copu, který byl položen na zadní část hlavy pomocí "koše". Vysokou společnost a prosté občany spojila stejná mantilla a přítomnost fanouška.
Španělský pánský kostým prošel vícevýznamné změny. Sudové kalhoty mizí, stávají se méně svěží, po kolena, kde jsou svázány s mašlí. Hubon má ramenní podhlavníky a často sklopné rukávy, které se postupně prodlužují. Uniforma je značně zjednodušena a nejprogresivnější módy začínají nosit obleky jako francouzští „mušketýři“. Je pozoruhodné, že španělští muži nepoužívali paruky, stříhali si vlasy nakrátko, od poloviny 17. století byla maximální délka účesu do poloviny tváře.
Móda 18.-19. Století
Na prahu nového století v roce 1700 zemřel ten poslednípředstavitel habsburské dynastie na španělském trůnu. Nový panovník byl vnukem Ludvíka čtrnáctého. V této době je španělský kostým „francouzský“ a absolvuje absolutní kurz módy diktované Versailles. Historici však nemluví o jeho reinkarnaci a změně, ale o splynutí se společným Evropanem, ale o zachování výjimečných národních rysů.
Od konce 18. století dominance v nejvyšších kruzíchspolečnost bere kulturu maho, která jako magnet přitahuje aristokraty. Lze to vysledovat na řadě děl umělců, na prvních fotografiích. V Evropě vládl empírový styl, ale místní aristokracie byla masivně unášena vším „lidovým“. Kromě otevřené drzosti a svobody (ať už dospělých nebo dětí) španělský kostým otevřeně zdůrazňoval národní sebeidentitu.
