يعرف الفنان الذكي أن الحياة الساكنة تولدقبل وقت طويل من اللحظة التي تلمس فيها اليد يده. في هذا النوع ، يبدأ كل شيء بفكرة ، أي القدرة على تكوين تركيبة من الأشياء التي يمكن أن تكمل بعضها البعض بشكل فعال.
كثير من الناس يتعلمون فن الرسم من خلال المحاولةاكتب حياة ثابتة. الرسم حرفة أكثر دقة مما قد يبدو للوهلة الأولى ، لذلك دعونا نلقي نظرة على الافتراضات الأساسية للعمل في هذا النوع.
تكوين الرسم
بعد أن قررت كتابة حياة ثابتة ، يجب أن تأخذ في الاعتبار عدة قواعد:
- الخروج بفكرة يمكن أن تربط جميع مكونات التكوين في قصة واحدة ؛
- التقاط العناصر بأحجام مختلفة وشكل يمكن أن يوازن بين الحياة الساكنة. يمكن أن تضيف اللوحة حالة مزاجية إلى الرسم بالقلم الرصاص الممل ، ولكن لا يمكن لأي لون حفظ العمل إذا كانت جميع العناصر التركيبية لها نفس المظهر ؛
- يُنصح بتحديد جميع العناصر في مخطط ألوان مناسب لتجنب سوء الفهم لاحقًا في مزج الألوان أثناء ردود الفعل ؛
- تتيح لنا تجربة العديد من الفنانين أن نستنتج أن اللوحات التي تختلف فيها العناصر في الملمس والمواد ، على سبيل المثال ، الخشب والسيراميك ، تبدو أكثر إثارة للإعجاب ؛
- ينبغي إيلاء اهتمام خاص للخلفية. يجب أن تنسجم الأقمشة بشكل متناغم مع الفكرة العامة للحياة الساكنة ولا تجذب انتباهًا خاصًا إليها. هذا صحيح بشكل خاص في الحالات التي يكون فيها نظام الألوان لجميع الكائنات بألوان الباستيل ؛
- يجب ألا تفرط في المساحة بوفرة العناصر ؛
- يجب أن يسقط الضوء بطريقة تجعل من الملائم للرسام عرض حجم الأشياء باستخدام لعبة chiaroscuro (أحيانًا يكون من المناسب التقاط صورة).
زيت لا يزال الحياة
الزيت هو المادة المركزية في يد الفنان ،مما يتيح لك الكشف الكامل عن مفهوم "الرسم". تسمح لك الحياة الثابتة في الزيت بتغيير الملمس ، وخلق سطح أملس بشكل مذهل ، أو تطبيق ضربات حجمية بسرعة.
سمة أساسية للدهانات الزيتية
يجب أن نتذكر ، أن تقرر رسم حياة ساكنة ، ذلكالطلاء بالطلاء الزيتي يعني تخفيفها المستمر بزيت التربنتين ، الذي له رائحة واضحة ، لذلك من الأفضل عدم الطلاء في المنزل ، حتى لا تعاني من الصداع فيما بعد.
يجب إضافة زيت التربنتين إلى لوح الألوان في كل مرةكيف تختلط الدهانات. للقيام بذلك ، قبل تطبيق لون جديد ، تحتاج إلى شطف الفرشاة بها ثم مسحها بقطعة قماش. في البداية ، من الأفضل تجنب العمل بالزيوت السميكة للغاية ، مفضلاً المزيد من الخيارات السائلة.
اختلاف جوهري آخر بين هذامادة فنية - القدرة على مزج الألوان من خلال تركيبها فوق بعضها البعض على اللوحة القماشية نفسها ، وتجاوز مرحلة العمل باستخدام لوحة ، ومع ذلك ، لهذا تحتاج إلى تخزين فرش المروحة.
الرسم بالألوان المائية. باق على قيد الحياة
تختلف تقنية الألوان المائية اختلافًا كبيرًا عنزيتي ، ليس فقط من الناحية الفنية ، ولكن أيضًا في الحالة المزاجية. خفة متجددة الهواء ، ضباب خفي ، تدرج فريد - هذا جزء صغير من الارتباطات التي تثيرها الرسم بالألوان المائية. إن الحياة الساكنة المصنوعة من هذه الدهانات ليست أقل شأنا من الزيت في جمالها ، بل ويمكن أن تتفوق عليها في عنصرها الجمالي ، على الرغم من أن هذه مجرد مسألة ذوق.
الألوان المائية تذوب فيالماء ، مكونًا صبغة شفافة تجعل الصورة متطورة وخالية من الوزن. الميزة الفنية لتقنية الطلاء هذه هي أنها تعتمد على نقش الورق الذي يتم تطبيق الدهانات عليه.
توسع الألوان المائية بشكل كبير الآفاق الجمالية للأشخاص الذين يدرسون الفن ، مما يسمح لهم بفهم العمق الكامل للجمال المحيط.
ألوان مائية لا تزال الحياة - الرسم والزهور علىالتي تبدو مضاءة من الداخل. يرجع هذا التأثير إلى الشفافية الفائقة للحبر على الورق الأبيض. تسقط أشعة الشمس على اللوحة وتنعكس عن سطحها. يتطلب أي رسم بالألوان المائية الالتزام بتسلسل المراحل حتى يخرج العمل النهائي بشكل صحيح:
- الرسم مكتوب بشكل غير مباشر ؛
- قبل البدء في العمل بالألوان ، تحتاج إلى عمل رسم تكويني على الورق ؛
- عندما بدأ الفنان العمل مع الدهانات ، يجب أن تراقب بعناية ميل اللوحة لتجنب الخطوط غير المرغوب فيها واختلاط الألوان ؛
- عند كتابة الزهور ، من المهم جدًا الاحتفاظ بهامفهوم "من الخاص إلى العام". نقصد هنا أنك تحتاج إلى تسجيل كل زهرة على حدة ، ولكن في نفس الوقت تصورها ككل ، وهو ما يتحقق من خلال العمل مع chiaroscuro ؛
- في باقات الزهور ، على الرغم من دورها الجزئي في الرسم العام ، من المهم عدم تفويت مركز التكوين الشخصي لتوجيه انتباه المشاهد بشكل صحيح ؛
- عندما تتم كتابة العمل بأكمله ، تحتاج إلى تعميمه ، والذي يتم تحقيقه أحيانًا عن طريق رسم تفاصيل فردية ، وحدود إضافية.
